"Наши матери, наши отцы" (2013)

Originally posted by a_fixx at Кино и немцы

Кинопоиск

Когда в 2013 году трёхсерийный фильм "Наши матери, наши отцы" показали по немецкому телевидению и о нём прослышали в России, то, разумеется, без скандала и даже некоторой истерики не обошлось. Особенно глубокие аналитики называли фильм не иначе как "глумлением над многомиллионными жертвами нацизма и попыткой его реабилитации". Одни заголовки возмущённых статей чего стоят: "Показное благородство кровавых захватчиков", "Обыкновенный фальшизм", "Необыкновенный фашизм" и т. п. Даже МИД РФ по наводке доброжелателей направил официальное письмо послу Германии о "неприемлемости попыток ставить на одну доску совершенные на территории СССР массовые зверства гитлеровских войск и имевшие место отдельные эксцессы со стороны советских военнослужащих, строго каравшиеся военным руководством". Российское военно-историческое общество хватило ещё выше в своих оценках происходящего: "Фактически в Германии предпринята попытка пересмотра решений Нюрнбергского трибунала"...

"Душка" (2007)

Originally posted by noname_rambler at Йос Стеллинг. «Душка». 2007. Восток-Запад.

Кинопоиск

Йос Стеллинг достоин нашего внимания хотя бы потому, что за последние годы снял два русских (без всяких кавычек) фильма. И в то же время европейских, голландских — да! вот об этой связке смыслов мне и хотелось бы поговорить. Разговор как мне кажется — очень своевременный. Особенно после сбитого над Украиной/Россией Боинга с голландскими пассажирами на борту... Мне бы очень не хотелось здесь (да и где-нибудь ещё) втягиваться в дискуссию "знатоков" и "аналитиков" (и "патриотов"). Я — о другом совершенно. О чём? — пусть звучит кощунственно, но я не боюсь:
— О Господи! — Ты посмотрел фильм Стеллинга?
Или Стеллинг увидел каким-то невозможным мистическим зрением эту катастрофу и ... попытался её предотвратить.
Катастрофу не только с Боингом, не только отношений Украина-Россия, но и (точка зрения мастера высока, он не различает нас) Россия-Европа, или Европа-Россия, в данном случае так точнее.

"Король-рыбак" (1991)

Originally posted by nejnyi_demon at Король-рыбак (Терри Гиллиам, 1991)

Кинопоиск

Даже взмах крыла бабочки может вызвать цунами на другом конце света. Эта фраза весьма точно характеризует завязку сюжета. Циничная шутка известного радиоведущего Джека в прямом эфире побуждает психически неуравновешенного слушателя совершить массовое убийство. Среди жертв оказалась женщина — жена профессора истории Перри. Некоторое время спустя Джек и Перри встретятся при новых обстоятельствах. Джек уже совершит свое падение с Олимпа, ибо есть вещи, которые не прощают даже богам эфира. Перри после смерти жены повредится рассудком и будет жить жизнью бездомного тихого сумасшедшего, которого периодически преследует олицетворяющий его кошмары Красный рыцарь на коне. Пути пересекутся, и начнется удивительная история-фантазия, которыми известен Терри Гиллиам.

Братья Коэн

Originally posted by klavdivs at Секреты кино

Кинопоиск

    На протяжении последних веков главными достоинствами произведений повествовательного искусства считались богатое внутреннее наполнение персонажей, а также детальная прорисовка и пошаговая демонстрация их эмоционального развития от начала сочинения до самого его окончания. Дошло до того, что начинять глубоким психологизмом и философским смыслом теперь принято произведения даже самых массовых жанров. Однако всё приедается со временем, и потому некоторые авторы намеренно отходят от данной традиции.
    Далее я расскажу о творчестве братьев Коэн — одних из наиболее признанных последователей нового течения. Разумеется, впереди спойлеры.

"Крылья" (1966)

Originally posted by beauty_spirit at "Крылья" Ларисы Шепитько, 1966 г.

Кинопоиск

Живое, нелинейное кино, близкое к стилистике лент Хуциева – это попытка камерой передать отчуждение и отсутствие коммуникации. Вначале исчезают крылья, потом все остальное, оставляя человека неприкаянным блуждать по земле. Экспрессия кадров, городской шум, полунамеки, обрывки разговоров, больше вопросов, чем ответов, кадры, уходящие вдаль. Зритель видит все по диагонали глаз героини. И это взгляд эпической героини древних саг - настоящей Валькирии, растерявшейся в повседневной действительности. Так боги смотрят на мир – сверху вниз. И так же больно они бьются упав на землю… Драматургия античных героических трагедий отточена – там расставлены акценты, выписаны и доведены до абсолюта все характеры, и понятно, кто прав, а кто виноват. Но обычная человеческая жизнь гораздо запутанней и многогранней мифологических произведений, а характеры в нашу эпоху больше похожи на россыпь маленьких импульсов и реакций, чем на твердую Личность, способную на Поступок. Когда-то, когда деревья были большими, Надежда Петрухина била нацистов в воздухе и все было понятно, и цель ясна. С того времени у нее остались постоянно напряженное лицо, слишком резкие для женщины движения и твердая речь. Майя Булгакова потрясающе играет эту роль - человека из поколения не знавшего, что такое «пусть другие этим занимаются» одними только прищуренными глазами и пластикой тела.

"Пращи и стрелы" (2003)

Originally posted by alisa_kuper at Я не жадина

Кинопоиск 

Посмотрела хорошее – и сразу на броневик.

Я мало что оставляю после просмотра, компьютер не резиновый. К тому же, искусство кино хотя и важнейшее из, но чаще всего одноразовое. Сериал, который хочется пересматривать – вообще крайне редкий случай. До сих пор такой был только один, "Brideshead revisited". И этот я тоже себе оставлю... кстати, чем не рекомендация? Можно бы на этом и закончить, но я продолжу.

1). Это про театр. Про всех, кто в нём обитает: администраторы, сторожа, бухгалтеры, спонсоры, режиссеры, актеры и, разумеется, театральные призраки. Обитают они там бесподобно! То есть, натурально, на грани нервного срыва. А в свободное от истерики и хандры время ставят бессмертную классику – в первом сезоне это "Гамлет", во втором "Макбет" и "Ромео и Джульетта", в третьем "Король Лир". Да так ставят, что умереть не встать. Клянусь, монолог Офелии я повторяла вместе с актрисой, потому что мне только что, наконец, объяснили, нет – показали! – как это надо играть и почему. А в финальной сцене из "Короля Лир" просто ревела белугой, чего доселе не случалось ни разу. Или это просто старческая сентиментальность? Для чистоты эксперимента надо бы пересмотреть Козинцева.

"Зимняя спячка" (2011)

Originally posted by iowrus at Зимняя спячка / Kis uykusu (2014) Нури Бильге Джейлан

Кинопоиск

До покупки билета в кинотеатр мне хотелось пошутить над названием фильма, намекнув на то, как тонко оно описывает состояние зрителя, измученного большим хронометражем и нескончаемыми беседами. Как глубоко я заблуждался! Трёхчасовой сеанс эстетико-интеллектуальной терапии подошёл к концу быстрее, чем можно было ожидать. Мир по ту сторону экрана оказался таким близким и понятным, что с трудом верится в его турецкое происхождение. Нури Бильге Джейлан создал универсальное произведение искусства, базирующееся на высших достижениях советского кино и русской литературы. Опираясь на наследие Чехова, Толстого, Достоевского, позднее творчество Тарковского, режиссёр добился редкой глубины, не растеряв при этом кинематографической привлекательности.

Жан-Пьер Мельвиль

Originally posted by siela_s at Жан-Пьер Мельвиль. Ретроспектива.

Кинопоиск

Многие смотрели фильм Самурай, и притом не все догадывались, что режиссером этой запоминающейся картины является мастер французского кино, повлиявший не на одно десятилетие – Жан-Пьер Мельвиль. Между прочим, Тарантино называет его одним из своих идейных вдохновителей. Наблюдательный взгляд узрит и более этого: я думаю, чтои наши создатели криминального жанра не оставили французский нуар без внимания, если взять во внимание творения эпохи 90-х и ностальгирующих по ней нулевых. Мне кажется, невозможно ощущать себя по-настоящему живущим в России, не проникнувшись неким «пониманием» двойственности людей и всей окружающей среды, когда словесный «портрет» расходятся с фактами. А некоторые полюбившиеся публике образы простираются даже за рамки жанра «нуар», заимствуя детали у французского кино в целом.
Например, если хотите знать, «брат» Бодрова-младшего – почти точная внешняя копия одного из образов Жерара Блана. А именно – в фильме Шаброля «Красавчик Серж»: тот же взъерошенный вид, слегка заспанные глаза и узнаваемый свитер крупной вязки, который ему так велик, что кажется, он в нём вот-вот «утонет».

Россия 50-60-х в современных кинокрасках

Originally posted by vana_jana at Россия 50-60-х в современных Кинокрасках

Любой уважающий себя кинематограф снимает Ретро-фильмы, кино и не очень далеком прошлом.
Российский кинематограф заслуженное внимание уделил самому романтичному периоду 20 века. Это 50-60-е годы. У нас этот период именуется Оттепель, по названия повести Ильи Эренбурга вышедшей в 1954 году.
Вот 7 фильмов об этом времени, снятых в 21 веке, так сказать в хронологическом порядке.

"101-й километр" режиссер Леонид Марягин (2001 год)

"Онегин" (1998)

Originally posted by rassudkin at Онегин. Постановка Марты Файнс. Оператор Реми Адефаразин. Композитор Магнус Файнс.

Кинопоиск

Вся жизнь состоит из парадоксов. Вот один из них: если национальную культуру ревниво оберегать и хранить в закрытом стакане - она протухнет и сгниет. Т.е., не сохранится. А вот если ее полюбят и по-своему поймут чужие - тогда культура сохранится и разовьется: на нее посмотрят с другого ракурса, у нее появится еще одна грань.

"Онегина" англичане увидели и показали не так , как видят русские. Ляпы не снижают ценности и яркой неординарности этого европейского взгляда. Хочется надеяться, что наш "Шерлок Холмс" для англичан так же свеж, нов и необычен. Или "Опасный поворот", например. Если наши произведения не полюбят чужие - произведения не расцветут. Или завянут.

"Любовь и смерть" (1975)

Originally posted by vinaction at фильм «Любовь и смерть»

Кинопоиск

Наверное, фильм «Любовь и смерть» самая масштабная постановка  режиссёра Вуди Аллена. Во время просмотра мне не раз приходило в голову, что он на равных с Сергеем Бондарчуком и его «Войной и миром», настолько грандиозно сняты сцены боя. Настоящий Аустерлиц или Бородино. В этом фильме поражает  то, как американец чутко передал «русскость».

"Он снова здесь" (2015)

Originally posted by _ataman_ at "Он снова здесь" (2015)

Кинопоиск

В поисках интересных и неглупых комедий наткнулся на вышеозначенную ленту. Фильм очень приятно удивил, хотя с некоторым предубеждением отношусь к немецкому кинематографу. Впрочем это скорее не комедия, а всё же сатира. Актуальная и не пошлая.

Сюжет ленты режиссёра Давида Внендта на первый взгляд может показаться немного банальным. Ещё бы: Берлин, 2014 год, на одном из трущобных пустырей приходит в себя никто иной, как... Адольф Гитлер. Казалось бы - сколько десятков раз обыгрывалась в кино тема подобных перемещений во времени - ? Со счёту собьёшься!

Правда, если принять во внимание личность главного героя и политические реалии современной Германии, то зрелище обещает быть как минимум - занятным.
В самом деле, а что бы сказал Гитлер, если бы жил в наши дни?

 

Джим Джармуш

Originally posted by kamill at Поэт Джим

Кинопоиск

Давайте вспомним, чем Джим Джармуш занимался предыдущие двадцать лет, пока он обдумывал каннский фильм про сложные взаимоотношения водителя автобуса и многомерного мира.

Как раз два десятка лет назад Джармушу в первый раз надоело шутить и подшучивать над эмигрантами, таксистами, музыкантами, Элвисом Пресли и городом Кливленд (штат Огайо), и тогда он снял свою классику «Мертвец». Американские кинотеатры целый год не решались принять к показу черно-белый псевдовестерн со скорее мертвым, чем живым главным героем — кемосабе по имени Уильям Блейк (одна из лучших ролей Джонни Деппа), намертво склеенным с другим главным героем — индейцем по имени Никто (натуральный индеец Гэри Фармер), которые не спеша пробираются (это еще и псевдороуд-муви, как и почти все фильмы Джармуша) из насквозь отравленного миазмами цивилизации белого американского Востока на чистый индейский Запад.

"Трудно быть богом" (2013)

Originally posted by luckyed at Трудно быть богом. Блюз благородного дона.

Кинопоиск

У каждого века - своё средневековье.

Станислав Ежи Лец

Посмотрел, "всё зная заранее". Только ленивый не обругал фильм, недоуменно пожимая плечами.
 

Большинство критических отзывов напоминало репортажи с соревнований по плаванию. Кто из зрителей дольше продержался в болотном дерьме Арканара?

Оставив позади захлебнувшихся в нечистотах и выбывших из заплыва на первых минутах, постараюсь разобраться хотя бы в собственных мыслях. Отзывы приятия и восхищения одинокими островками возвышаются среди бурных волн непримиримости с побелевшими от непонимания барашками.

"Фотоувеличение" (1966)

Originally posted by b_e_c_k_h_a_m at Фотоувеличение, 1966

Кинопоиск

Фильм «Фотоувеличение» (оригинальное название «Blow-up») следует воспринимать не только как яркого представителя позднего творчества Микеланджело Антониони, но и как один из лучших (если не лучший) из всей фильмографии итальянского мастера. Получив «Золотую пальмовую ветвь» за данную картину, Антониони собрал все три главные награды самых престижных мировых кинофестивалей — Каннского, Берлинского и Венецианского.

А началось все с того, что Корнелл Вулрич написал рассказ «Окно во двор», экранизацией которого стал одноименный фильм Альфреда Хичкока. Под впечатлением от этого фильма Хулио Кортасар пишет рассказ «Слюни дьявола», а он в свою очередь послужил основой для сюжета «Фотоувеличения». Однако было бы неправильно называть это экранизацией, из литературного первоисточника взят лишь сценарный минимум.

"Время слуг" (1990)

Originally posted by pol_ned at Cas sluhu/ Irena Pavlaskova / 1990

Кинопоиск

Пока смотрел «Время слуг», не уставал задаваться вопросом, поймут ли это кино люди, рожденные после 1990 года? Не покажется ли им фильм, снятый в несуществующей уже стране Чехословакии, сюрреалистической антиутопией? При этом не сомневаюсь, что для «рожденных в СССР» фильм лишен символизма и каких любо аллюзий к Оруэллу, для них это реальность как она есть. К слову, в момент выхода на экраны фильма Ирены Павласкавой, в СССР уже пережили и «Маленькую Веру» и «Интердевочку», поэтому «Время слуг» попало в советский кинопрокат совершенно без проблем и даже кстати – «про секс» уже можно было, а «критика существующего строя» более не возбранялась.

"Познавая белый свет" (1978)

Originally posted by alexander_pavl at Варвары и декаденты: «Познавая белый свет»

Кинопоиск>

«- Я вам желаю счастья и настоящей любви!
Я – вам... желаю... Счастья. И настоящей - любви!
...Коля, ты меня любишь?
- Люба, любовь – это временное увлечение, ты это знаешь, Люба.
- Я это знаю, Коля, я знаю. Но я не хочу это знать.»

Кто-то когда-то в 90-е годы, вспомнив фильм Киры Муратовой «Познавая белый свет», назвал его «маньеризмом». Учитывая то, что в советском искусствоведении термин «маньеризм» носил исключительно негативные коннотации, комплиментом такое определение назвать нельзя. В лучшем случае, это ирония, такое небрежное приобщение странного фильма к высокой культуре, но как бы не к эталонно высокой, а... к маргинальной, скажем так. 

"Однажды в Ирландии" (2011)

Originally posted by koz_yavka at Однажды в Ирландии

Кинопоиск

Что мы знаем о стране Ирландии? В основном и общем: там все беспробудно бухают, нюхают клевер на удачу, облачаются в одежды всех оттенков зеленого, отплясывают ногами под зажигательный, аутентичный музон и еще - в Ирландии офигительно красиво. А ну и рыжие карлики-леприконы манят простых граждан золотишком, когда последние борются с крайне тяжелой формой белочки. Шучу, конечно, просто у ирландцев очень колоритный фольклор, широко известный по всему миру.

"Корпорация «Святые моторы»" (2012)

Originally posted by ancox at «Корпорация «Святые моторы» (Holy Motors)

Кинопоиск

 

Пожалуй, это самый странный фильм, который я увидел в этом году. Странно и то, что он, будучи в конкурсной программе Канн-2012, остался без единой награды. А уж отзывы какие разные! Одни усмотрели в фильме «неведомее существо», которое перемещается из жизни в жизнь. Другие – компьютер в качестве телепорта. Не верьте! Нет тут ничего подобного. Зато есть шок от удара творчеством высокого напряжения.

"С широко закрытыми глазами" (1999)

Originally posted by lookaround at "С широко закрытыми глазами"(реж. С. Кубрик, 1999)

Кинопоиск

Венецианские маски и психоанализ, рождественские огни и нуар – что общего? Вы не получите ответ, пока не закроете глаза. И как можно шире.

Жанр фильма проще всего определить как "два с половиной часа очень красивой, но мучительной тягомотины ни о чём". Если уже эти слова вас пугают, закрывайте эту рецензию — ваши глаза закрыты ещё недостаточно широко. Снятый по канонам нуаровых детективов фильм Стенли Кубрика не выводит нас в итоге ни на след убийцы, ни на вообще хоть какой-нибудь след, оставляя большинство зрителей в некотором недоумении и разочаровании: "Что же это мы только что посмотрели?" Однако даже самые разочарованные при этом говорят, что лента эта обладает каким-то особенным магнетизмом. Магия этого фильма в том, что эта загадка останется без разгадки. Можете и не надеяться, пытались многие - получилось у никого. Множественные интерпретации не выводят из лабиринта, но лишь загоняют ещё дальше в его глубь. Чему, однако, думающий зритель будет только благодарен, потому как лабиринт этот - он сам.

"Лучше звоните Солу" (2015)

Originally posted by f_l_o_e at Лучше звоните Солу.

Кинопоиск

Это предупреждение. Вы в опасности. Они придут за вашими деньгами.Это дружественный незнакомец. Вся ваша семья в опасности.
Т/ф. Лучше звоните Солу.

Ввиду полного дефицита фильмов с рейтингом ноль пива, перед премьерой второго сезона, мы вспомним отличнейший сериал Лучше звоните Солу. В прошлом году я как-то обошел его стороной, но пора исправлять эту досадную случайность и принести должные восхваления этой великолепной картине. На фоне остальной телепродукции, данный спин-офф смотрится настолько выигрышно, что нет и речи о том, чтобы дать ему иную оценку, кроме как "без пива". Сол по своему качеству легко конкурирует не только с форматом сериалов, но и с добротной полнометражной драмой.

"Меланхолия" (2011)

Originally posted by mikhail_kvakin at "Меланхолия" и Смерть Ларса фон Триера

Кинопоиск

Дельвиг. А еще, господа, говорят, что это...
Пущин. Подожди, Антон!
Дельвиг. Мне некогда... Говорят, звезда на землю летит — и нам всем гроб!
Кюхельбекер. Если не встрянет человеческий разум, нас поглотят роковые силы, —
так полагали и Жан-Жак Руссо, и сам Бернарден де-сен-Пьер!
Василий Львович. Бернарден де-сен-Пьер? Ого! Серьезно!..
Пущин. Прекрасно! Звезда — молодец: сколь негодяев погубит!
Александр. Нам гроб, - звезда падучая, лети на нас скорее!
/Платонов. Ученик лицея/

«Меланхолию» все посмотрели и много уже про нее написано - и верно и хорошо. Я ж больше двух месяцев прошло, как посмотрел, да доселе не собрался. Но фильм не забывается. Ладно, "как много лир на ветке этой, но есть наверно место и моей...".

Про что сказать в дополнение к тому многому, что написано? 

"Да здравствует Цезарь!" (2016)

Originally posted by beauty_spirit at Да здравствует Цезарь! /Hail, Caesar!/ 2016

Кинопоиск

Демиург гностических учений – ложный Творец и создатель мира, как метафизической темницы души, был бы, наверное, очарован всей той искусственной неподлинной реальностью, которую конструировало себе человечество в 20-21 веке. Последний фильм братьев Коэн возвращает нас на «фабрику грез» - зыбкий сновидческий мир ретро-Голливуда 50-х. Образцовая витрина США, «золотой век», время китча и гламурного лоска, еще не стертого каблучками суровой прозы, кодекса Хейса и целомудренных поцелуев. Эпоха, еще не позволяющая демонстрации Лика Божьего на экране, хотя даже в 20-х (Коэны сравнили с ситуацией с пророком Мухаммедом, хотя даже в 20-х это проблем не вызывало – см. «Царь царей»), где каждый совсем не тот, кем выглядит. И если «Бартон Финк» демонстрирует мир Голливуда, как Ад или Чистилище, то «Да здравствует Цезарь» - Раем, оборачивающимся в Зазеркалье.

"Жюль и Джим" (1962)

Originally posted by vergili at Очень жизнерадостный импрессионизм

Кинопоиск 

Фильм о женщине (Жанна Моро), бабочкой перелетающей от мужчины (Анри Сэрре) к мужчине (Оскар Вернье) - с цветка на цветок. Не способной остановиться. Фасеточное зрение режиссера. Взгляд во все стороны сразу. Les impressions. Если и существует импрессионизм в кинематографе – то это «Жюль и Джим». Куча эпизодиков флэшбэкоподобных. Жизнь как женщина, по фигуре которой влево и вправо, назад и вперед - скользят персонажи. Фильм смонтирован из короткометражек. Его легко разодрать на цитаты. Только француз 1960-х мог решиться охватить целый мир в стоминутном шедевре. Трюффо изо всех своих сил пытался поймать «мгновения-прекрасны». Кидая между кадрами шляпки, уплывающие, забытые всеми. Бросая туда гонки на перегонки по мосту. Летние прогулки. «Терезу-паровозик»…. Сам сюжет как в любом почти фильме можно легко рассказать в трех предложениях. Но перемотка ничего вам не даст. Эффект 25 кадра. Самое главное – между.

"Тема" (1979)

Originally posted by noname_rambler at Глеб Панфилов. Тема. 

Кинопоиск

Есть такое явление в советско-российском кинематографе, как Глеб Панфилов. Про таких обычно говорят: "Он стоит особняком, в тени своих великих современников."
Тарковского, Параджанова, Германа...

Я люблю его фильмы, в них есть своя, мне симпатичная интонация, своя тема, что сплетается/расплетается сквозь всё, им снятое, от "В огне брода нет" и "Начала" до "Романовых" и "В круге первом".
Тема верности и предательства. Верности себе, своим идеалам, своему долгу, своему делу, родине, большой и малой, своим близким, любимым. Тема, чрезвычайно актуальная сегодня и — "почему-то" непопулярная...

"Внутри Льюина Дэвиса" (2012)

Originally posted by kamill at Please Mr. Kennedy

Кинопоиск

 

...аплодируют, даже не понимая разницы между фолком и кантри. Точно так же они будут аплодировать любому безмозглому кретину с медовым голосом и любой деревенской тетке с автоарфой. Хозяин «Газового света» должен разнообразить программу, вот он и вытаскивает на сцену эти ничтожества. Как жаль, что твой партнер Майк бросился с моста Джорджа Вашингтона, говорит он мне.

То же самое говорит престарелый наркоман-джазист, и то же самое говорит чикагский продюсер, на которого я так рассчитывал — и даже предлагает выступать в трио. В трио! Как будто я и сам не знаю, как можно быстро срубить зеленых! Все эти восходящие звезды постоянно записываются на студиях со своими хитами-однодневками, смешными песенками про астронавтов, всякой чушью. Подыгрывай им левой ногой, получай двести баксов за запись и горя не знай.

"Мечтатели" (2003)

Originally posted by nevesta_clico at Мечтатели. Бернардо Бертолуччи, 2003

Кинопоиск

«Мечтателями» одни восхищаются, другие называют «порнографией». Первые, как правило, считают вторых ханжами. Я, пожалуй, не сказала бы так. Просто потому что среди моих знакомых есть люди – далеко не ханжи, которым, тем не менее, я бы не советовала просмотр.

Стоит ли смотреть?

Прежде чем порекомендовать «Мечтателей» незнакомому человеку, я задала бы один вопрос: есть ли для вас в сексе некие абсолютные запреты, то, что нельзя-потому-что-просто-нет, вне зависимости от того, что все участники происходящего – довольны, ничьи права не нарушаются, никаких последствий не наступает и все отвечают за свои поступки? Если такие «абсолютные табу» для вас лично существуют, не стоит смотреть «Мечтателей». И еще – если у вас высокий порог брезгливости, - тоже не стоит. Вы просто будете цепляться взглядом за то, что есть всего лишь фон и атмосфера. И я хорошо это понимаю, у меня тоже есть, пусть и в других областях, свои «личные пороги», которые порой мешают мне воспринимать произведение искусства или массовой культуры как нечто целое, просто цепляя что-то неприемлемое лично для меня.

"Сталкер" (1979)

Originally posted by miru_mir_68 at Кто был никем - тот и Стал…хер его знает чем

Кинопоиск

Обсуждение событий тридцатилетней давности вынесло «на берег» коллективного внимания, незаслуженно забытое имя Сталкер – одно из немногих слов, придуманных братьями Стругацкими, сделавшееся общеупотребительным. Происходит оно от английского to stalk, что означает «подкрадываться», «идти крадучись» и используется для обозначения ловкого охотника, упорного преследователя.

"Да здравствует Цезарь!" (2016)

Originally posted by f_l_o_e at Аве Цезарь!

Кинопоиск

Голливудское кино, - это такой беззащитный мальчик для битья, потому что и правда большая его часть - говно. Но это неудивительно. Это скорее натуральный побочный продукт здоровой, крайне продуктивной индустрии.

Джоэл Коэн

Братья Коэны исключительный режиссерский дуэт. Фактически они последние, кто снимает хорошую, годную комедию в полнометражном формате. Всё остальное - либо полный шлак, либо анимация и полный шлак. Комедия на большом экране перестала существовать как популярный жанр - усохла и скукожилась. Отдельные картины, вроде Мальчишника в Вегасе, Несносных Боссов, Тэда и т.п., явно проигрывают лучшим представителям комедийного жанра в телеформате. В связи с этим с каждым годом широкоэкранная комедия деградирует всё сильнее. И как редкое исключение - Итан и Джоэл игнорируя данную тенденцию время от времени снимают очень качественное комедийное кино.

"Звездная карта" (2014)

Originally posted by postmodernism at Звёздная карта / Maps to the Stars, 2014, Дэвид Кроненберг / David Cronenberg

Кинопоиск

Каждый большой режиссёр, в конце концов, обязательно снимет свой собственный фильм про киноиндустрию. Это может быть признание в любви к кинематографу («Хранители времени» Мартина Скорсезе), размышление на тему творчества («Банзай, режиссёр!» и «Такешиз» Такеши Китано), исследование тёмных метафизических глубин мира кино («Малхолланд Драйв» и «Внутренняя империя» Дэвида Линча) или сатирический памфлет, коим и является «Звёздная карта» Дэвида Кроненберга.

"Парад планет" (1984)

Originally posted by shaherezada at Sub Specie Aeternitatis: Фильм „Парад планет“ (1984)

Кинопоиск

„Парад планет“ - так на армейском жаргоне называют сборы и учения с имитацией действий против условного противника.

Фильм „Парад планет“ режиссёра Вадима Абдрашитова по сценарию Александра Миндадзе вышел на экраны в 1984 году, на изломе исторического времени: в марте 1985-го Политбюро ЦК КПСС возглавил Михаил Горбачёв. На этом советская эпоха кончилась, хотя СССР просуществовал ещё 6 лет. Эпиграфом к фильму могли бы стать строки знаменитого в те времена поэта Евгения Евтушенко:

Людей неинтересных в мире нет.
Их судьбы - как истории планет.
У каждой все особое, свое,
И нет планет, похожих на нее. <...>