"Чат" (2010)

Оригинал (отредактированный) взят у missfitzgerald в "ЧАТ" Хидео Наката. По ту сторону монитора.

Кинопоиск

В фильме «Чат», срежиссированном Наката, действие перенесено на острова Туманного Альбиона, но большую часть экранного времени происходит в виртуальном пространстве, то есть в Интернете. Группа разношерстных английских тинейджеров (а их будет ровно пять) со своими тараканами в голове и скелетами в шкафу создадут мини-чат для их пятерых, в котором только они будут иметь право общаться. Руководить всем этим виртуальным процессом будет герой Аарона Джонсона Уильям – парень загадочный, стильный и харизматичный.

"Зимний путь" (2012)

Оригинал взят у munxauzen в Очень зимний путь

Кинопоиск

Засмотрел нашумевший в листах ожидания, изгнанный из проката «Зимний путь» Тарамаева. Ну чо сказать.. Конечно, мыло. С вкраплениями небольшой колонии живых бактерий (их мутирующий штамм в итоге придаст фильму смысл). Стоны авторов типа «ой, мы Это сделали!» или зрителей типа «вау, в кои-то веки сняли настоящее кино» оказались из рубрики «мало ли кому билеты продают».

Начало фильма производит впечатление унылого депрессивного г-а. Некая бездарность Эрик якобы участвует в некоем вокальном конкурсе. Его провинциально, как в плохом драмтеатре, изображает жующий слова какбэ актер Франдетти, говорящий подчеркнуто вялым педерастическим тенорком (верю) и поющий вдруг сочным баритоном (не верю). Консерваторский педагог во время урока вокала антиартистично мелет ему какую-то выспреннюю чушь про «сон, прогулки, шуберта» (не верю). Мальчик болтается по городу (верю), пьет водку (не верю), обсирает родителей (вроде ничо), навещает спивающегося антиквара Тарамаева (не верю обоим).

"Долина пчел" (1967)

Оригинал взят у beauty_spirit в "Долина пчел" /Údolí vcel (1967, Чехословакия, реж. Франтишек Влачил)

Кинопоиск

Ставка Творца на тварь рискованна. Если библейская история об изгнании из Рая началась с яблока, то фильм Влачила начался с корзины летучих мышей, подаренных на свадьбу.. Так и здесь - отец вспылил, разгневался, ударил сына о стену, потом, как водится, отошел от гнева, раскаялся и пообещал отдать сына Богу, в искупление собственных грехов. То есть мы имеем дело с перевертышем – с гностическим Демиургом, лже-Творцом, неподлинного мира. Так начинается путь Ондржея в монастырь, где он впервые увидит море, наденет белый плащ с крестом, смирится ненадолго, а потом бежит. Вначале неуверенно, как убегает от хозяина преданная собака, но все-таки двигаясь по прямому курсу, ведомый этим своим собачьим чутьем и человечьим упрямством. По его следу идет другой монах. Этот как раз уверенный – в том, что отступника необходимо остановить, вернуть, переубедить, спася тем самым душу брата. Но каждый шаг по родной для одного и чужой для другого земле, вносит небольшие корректировки в их настроения и только обостряет конфликт. И каждый знает, что следующим после грехопадения библейским сюжетом было не спасение, а братоубийство.

"Обнаженная" (1993)

Оригинал взят у iowrus в Обнажённая / Naked (1993) Майк Ли

Кинопоиск

Первые минуты знакомства с «Обнажённой» приводят к убеждению: воздух кинематографического мира Майка Ли отравлен. Здесь норма скромно ютится на краю вселенной, размеренная жизнь обычных людей вынесена за скобки, а позиции патологии прочны, фактически незыблемы.

«Naked» - зарисовки из жизни сходящего с ума англичанина. Большую часть экранного времени главный герой занимается тем, что ищет общения с немного странными людьми. Со стороны это выглядит как социальный эксперимент, вышедший из под контроля исследователя. Наблюдать за чудаками - особая форма удовольствия. Бесцеремонно пытать их болтовнёй, не пряча своё любопытство за фальшивую учтивость, наслаждение грязное, запретное и, пожалуй, опасное по своей природе. И дело не в том, что вас могут ударить за ваш длинный язык, нет, просто проникаться их жизнью вредно - всё равно что сидеть рядом с заядлым курильщиком.

"Страна теней" (1993)

Оригинал взят у bezverxa в Любовь никогда не перестает

Кинопоиск

Фильм основан на реальных событиях. Действие разворачивается в Оксфорде в 1950-х годах. Главный герой фильма — Клайв Стейплз Льюис (Энтони Хопкинс), академик Оксфордского университета в колледже Магдалены и автор серии книг для детей «Хроники Нарнии», а также многочисленных популярных работ о христианстве (некоторые его книги). Фильм повествует об истории трагической любви Льюиса к Джой Грэшем.

По атмосфере, фильм мне напомнил ленту "Спеши любить".

"Простые вещи" (2007)

Оригинал взят у doomy_dummy в Простые вещи.

Кинопоиск

Фильм не зря называется "Простые вещи". Он с первых кадров подкупает своей простотой. Здесь рассказана история обычных людей, которые могут быть вашими соседями или вашими родственниками. Здесь нет никакого псевдофилософского смысла, люди не рассуждают о высоких материях. Они просто живут и сталкиваются с проблемами выживания, когда в какой-то момент они вынуждены сделать выбор и принять решение. И выбор их, каким бы он ни был, понятен. Иногда я смотрю такие фильмы, после которых хочется спросить, неужели все это правда? Неужели такое бывает? Здесь же не возникает подобного вопроса. Все выглядет очень искренне и правдиво, будто это происходит в соседнем дворе.

"Последняя ночь" (1998)

Оригинал взят у Виктор «Nakilon» Маслов в (без темы)

Кинопоиск

По сюжету наступает Конец Света, и показан последний день, а за плечами у людей уже два месяца осведомленности и томного ожидания. Люди по-разному эти дни проводили и по-разному встречают конец. У всех по-разному "сносит крышу". Ну и чтобы любой фильм было интересно смотреть, в нем должно быть показано либо что-то "неправильное", "неэтичное" из какой-нибудь тематики, которая нашим обществом больше всего забита, ограничена и пр., либо сравнение сразу же и "грешного" и "праведного" для полной установки всего на свои места.

И разумеется, благодаря тому, что этот фильм не голливудский блокбастер, а какая-то дешевка, больше всего развернули самую "простую", интересную и очевидную тему – "поиск своей половины", если выразиться красиво. А вернее, здесь авторы поступили более метко, и это было не о поиске половины, а о поиске самого себя в этом нашем извечном инстинкте.

"Лунатики" (1986)

Оригинал взят у f_famar в 癫佬正传 (История безумного человека) 1986

Кинопоиск

Только слабоумный персонаж фильма Дерека И мог дать фильму название «Лунатики». Мы с Гуглопереводчиком провели небольшие изыскания – их результат в заголовке поста. «История безумного человека» отдаёт двусмысленностью: в фильме рассказаны истории нескольких сумасшедших - в заголовке упомянут один, напрашивается главный герой фильма – соц.работник, чью жизнь большинство из нас сочли бы безумием.

К 30-летнему юбилею фильма расейская власть подарила ему актуальность, а моё прихотливое подсознание возжелало посмотреть «Лунатиков» именно сейчас. Слышали о сокращении числа коек в психдиспансерах? о переводе психических больных на домашнее лечение (когда они сами приходят в поликлинику за таблетками и на осмотр психотерапевта)? Последствия новой политики показывает этот фильм. Я слышала, что японцы не изолируют своих сумасшедших: те гуляют по улицам и всеобщая дружба, любовь, печеньки. Не верила. Китайцы, конечно, не японцы, - воспитание не то, тем более в Гонконге.

"Повелитель мух" (1963)

Оригинал взят у meangel в "Повелитель мух"

Кинопоиск

Посмотрела "Повелитель мух" Питера Брука (1963 г.) Страшненький фильм, гораздо более точный и выразительный, чем американский фильм 90-х. Брук сохранил все детали и подробности, всю зловещую символику, которая изначально присутствовала в книге, и которую режиссер американского кино просто выкинул. Фильм 90-х - это борьба между сильными и слабыми, когда правда на стороне слабых, но физически сильные побеждают. Нет никакой мистики, мы изначально знаем, кто прав, кто виноват. В фильме 60-х главное - не борьба двух главарей, Ральфа и Джека, не соперничество мальчишек, а столкновение Цивилизации и дикарского Хаоса. Темные силы Хаоса надвигаются, и противостоять этому невозможно. В американском фильме мы, зрители, понимаем, что чудовище - это пропавший пилот (который попал на остров вместе с мальчиками, они даже пытаются его лечить). В фильме 60-х мы глядим на мир и на остров глазами этих мальчиков. Брук ставит нас перед выбором - оставаться ли цивилизованными людьми, поддерживать огонь или превратиться в дикарей - ведь это гораздо более заманчиво! Интересно петь у костра, веселиться и резать свинью, пусть даже потом в роли свиньи окажутся люди. Для зрителей 90-х проблематики этого выбора уже не существует - все понятно и так.

"Вечное возвращение" (2012)

Оригинал взят у a_fainshtein в «Вечное возвращение» Киры Муратовой

Кинопоиск

Эпизод первый. Мужчина, командировочный, приходит в гости к знакомой, однокурснице, и делится с нею своими переживаниями: он давно женат, очень любит жену, но вот — три месяца назад полюбил молодую женщину. Что ему делать? Говорит он всё это, как принято в фильмах Киры Муратовой, утрированно, с многочисленными повторениями, словом, ведёт себя не совсем адекватно. Не отвечает, как его зовут — а на параллельном курсе учился его брат-близнец: «Вот я и учился на параллельном курсе». Знакомая не очень склонна давать ему советы, но, если он так настаивает, вот три варианта, даже четыре (так в фильме): оставить всё как есть, то есть любить обеих, развестись с женой, прекратить отношения с возлюбленной, оставить обеих. Наконец, пятый вариант: уйти из жизни. Мужчина говорит, что такого математически бесчувственного ответа он не ожидал, грубит, в отчаянии уходит. Эпизод второй. Он возвращается с извинениями. Эпизод третий. Из теленовостей женщина узнаёт, что в гостинице повесился командировочный. И в ту же секунду появляется её знакомый со словами, что это не он повесился.

"Банда аутсайдеров" (1964)

Оригинал взят у ancox в «Банда аутсайдеров» (Bande à part)

Кинопоиск

Я заметил, что названия культовых фильмов не нуждаются в переводах. «Bande à part» - тому яркий пример.

Квентин Тарантино много позже подхватит это годаровское умение маскировать зарисовку из обычной жизни под криминальную историю. Ну, а пока - скромная служанка из богатого дома Одиль на курсах английского языка знакомится с двумя бездельниками. Молодые люди изображают из себя персонажей из гангстерских фильмов: резкий и самоуверенный Артюр, по-кафкиански отстраненный Франц. Подобно детям, вся троица еще не умеет отличать фантазии от реальности и заканчивать игру до того, как начнется драка.

"Дау" (2018)

Оригинал взят у isaak_rozovsky в Я «Дау» не видел, но скажу…

Кинопоиск

Сегодня шагу нельзя ступить, чтобы не услышать: «Дау! Дау! Дау!» Все спорят до хрипоты, хотя подавляющее большинство спорщиков ни фильма, ни того, что вокруг него, не видело. А те немногие счастливцы, которые что-то видели, более всего напоминают мне Герберта Уэллса, Лиона Фейхтвангера, Андре Жида и иже с ними, которые тоже ведь делились своими восторгами и сомнениями после посещения этой удивительной и прекрасной Страны Советов.

Одно это уже свидетельствует, что бесспорно грандиозный и даже беспримерный Проект удался! Хржановский сумел воплотить тайную мечту всех творческих людей, когда-либо населявших нашу грешную землю. Мечту о том, чтобы почувствовать себя Демиургом не на словах, а на деле. Да, он построил свой мир. С чем это можно сравнить? Разве что с Йокнапатофой. Да и то, Фолкнер создавал ее по старинке – с помощью слов, а тут в дело пошли любые подручные материалы, включая и живых людей.

"Комната сына" (2001)

Оригинал взят у jazz_note в Комната сына / La stanza del figlio, 2001

Кинопоиск

Итальянец Нанни Моретти сам срежиссировал свою историю и сыграл в фильме главную роль.
Посыл простой – «что имеем – не храним, потерявши – плачем».

Психоаналитик среднего возраста Джованни, ведет практику на дому. Весь день он выслушивает печали и горести невротиков всех мастей, а после окончания приемных часов, практически за стенкой, его ждет идеальная семья. Жена Паола и двое детей – Ирен и Андреа. Удивительным образом они все время дружны, веселы, с удовольствием проводят время друг с другом и никогда не ссорятся. Семейная идиллия предсказуемо продолжается до конца первой трети фильма. В одно из воскресений Джованни не смог отказать одному из пациентов, и уехал на выездную сессию.

"Все деньги мира" (2017) / "Траст" (2018)

Оригинал взят у Andrey Go в "Траст" Дэнни Бойла vs "Все деньги мира" Ридли Скотта

Кинопоиск

В основе телесериала Бойла и фильма Скотта история похищения внука Джона Пола Гетти - первого миллиардера и первого скряги в мире. У Дэнни Бойла старика играет Дональд Сазерленд, у Ридли Скотта Кристофер Пламмер (хотя вначале был Кевин Спейси). Фильм Ридли Скотта вышел в 2017 году, телесериал Дэнни Бойла в 2018. И скажу вам - Дэнни Бойл укладывает Ридли Скотта на обе лопатки.

"Боец" (2010)

Оригинал взят у pokrovitelptiz в "Боец" Дэвида О'Рассела.

Кинопоиск

"Боец" Дэвида О'Рассела (2010) — фильм о разноуровненности жизни.
Есть люди дна (у них своё общение), есть люди повыше (естественно, их взгляды отличаются от примитивных воззрений людей дна), есть ещё выше, есть "средний слой" и так далее. Такая социальная лестница, причём интеллект одних не позволяет подняться до интеллекта других — из-за "дегенеративности".

Дорожный рабочий он — навсегда "дорожный рабочий". В принципе, он доволен своей судьбой, у него нет желания хватать звёзд с неба. Но иногда им улыбается удача...
Дорожный рабочий Микки Уорд тренируется со своим старшим братом (наркоман,бывший боксёр, "местная знаменитость" с девиантным поведением), чтобы потешить своё тщеславие (понравиться какой-нибудь смазливой особе) и чуточку заработать денег, себе и своей семье (мать, экспрессивная особа, нарожавшая ещё семерых дочерей — одна другой краше, — его менеджер).
Фильм, собственно, об их отношениях. Режиссёр показывает их жизнь, жизнь этой социальной группы, с их волнениями, истериками и прочим, что сопутствует бытие человеков.

"Моя жизнь без меня" (2002)

Оригинал взят у Сергей Касаткин в (без темы)

Кинопоиск

Посмотрел канадский фильм. Оказывается, в Канаде снимают кино! "Моя жизнь без меня". И теперь "чувства меня переполняют". - удивительно избитый фразелооборот: руки так и чешутся "избить" его - так не разбить ли переполненный кувшин?!
Я потрясён парадоксами женской психологии! Но всё по-порядочку...

Девушке (а назвать двадцати трёхлетнюю барышню женщиной мне затруднительно: пусть если даже у неё двое детей, а старшая ходит в школу - родила её в семнадцать) ставят врачи убийственный диагноз: вам осталось жить два месяца. Ну, если будем хорошо лечить (биопсией), то три месяца. Девушка лечиться отказывается: чтобы ни одна душа не прознала о её близком конце.

"Черный клановец" (2018)

Оригинал взят у lev_56 в «Черный клановец», 2018

Кинопоиск

Сюжет фильма основан на реальных событиях. В 70-х годах в городе Колорадо-Спрингс появляется первый темнокожий полицейский – молодой Рон Сталворт. Наткнувшись на агитку местного Ку-клукс-клана, он звонит по объявлению и представляется поборником «белой» Америки, носителем чистой арийской крови. Благодаря своему красноречию, Рон заочно вливается в ряды клановцев, а на личные встречи отправляет своего напарника-еврея Флипа Циммермана. Детективы под прикрытием пытаются разоблачить расистов и спутать им карты, что им, в целом, удается. Фильм, который в аннотациях почему-то называют «иронической комедией», снял режиссер Спайк Ли. «Черный клановец» получил Гран-при жюри Каннского фестиваля-2018 и представлен на «Оскар» в трех главных номинациях – лучший фильм, режиссер и сценарий.

"Слово для защиты" (1976)

Оригинал взят у galina_guzhvina в В. Абдрашитов. "Слово для защиты"

Кинопоиск

Как и любое фундаментальное культурное явление, советский кинематограф много занимался приручением извечных, архетипических символов и, как известно, дошел до совершенства на данном поприще (как, впрочем, и в переводе этих символов на понятный широкому зрителю язык), создав свою, пусть несколько местечковую, но основательную и вполне самостоятельную мифологию, не скудеющую от цитирований, а напротив, обогащающуюся за их счет. Так, осознание молодой женщиной своей женской природы, воплощенное в европейской религиозной и изобразительной культуре сюжетом Благовещения, в нашем кино не раз передавалось при помощи следующего одновременно оригинального и прозрачного приема: зрителю показывали героиню (стоящую на каком-либо жизненном перепутье) погруженной в себя, задумавшейся под какую-нибудь трогательную радиопередачу для самых маленьких, идущую в качестве звукового фона. Прелесть что такое, эта интерпретация ангелов и голубя - духа святого...

"Высшая правда" (1999)

Оригинал взят у jack_kipling в Nichts als die Wahrheit / Высшая правда (1999)

Кинопоиск

Что больше всего мне нравится в немецком кинематографе, даже не нравится, а восхищает, так это виртуозное хождение по тонкому льду. Страна пережившая в середине прошлого века тотальное национальное бедствие, перед которой меркнет пресловутая "геополитическая катастрофа века", и прошедшая долгий и мучительный процесс избавления от имперских и нацистских амбиций, ныне не боится трезво взглянуть на свое непростое прошлое. Без розовых или черных очков, по настоящему беспристрастно.

В восьмидесятые годы немецкие кинематографисты создали "Лодку", девяностые - "Сталинград". Каждый из них стал вехой в мировом кинематографе, до сих пор на Западе не удалось превзойти их и снять лучший фильм о подводниках или о Восточном фронте.

Здесь же был сделан еще один, поистине гениальный в своей искренности и мастерском умении рассмотреть болезненные для Германии (и не только нее) вопросы, фильм.

"Смерть и девушка" (1994)

Оригинал взят у dm_bondarenko в "Death and the Maiden" (1994)

Кинопоиск

In a democracy, the midnight knock on the door can be friendly

Впервые я открыл для себя Романа Поланского в одиннадцатом классе. Тогда моим любимым фильмом (я и сейчас его люблю) стала «Горькая луна». Я также был впечатлен некоторыми другими фильмами Поланского, но для понимания «Смерти и девушки» я еще был недостаточно зрелым. Пересмотр «Призрака» и «Неистового», состоявшийся три недели назад, разбудили желание посмотреть еще какой-нибудь фильм именитого режиссера и мой выбор пал на «Смерть и девушку».

В 1990е годы в ряде латиноамериканских стран, включая Чили, военная диктатура сменилась демократическими режимами. Но чилийский президент Аугусто Пиночет остался Главнокомандующим чилийской армии, поэтому армия сохраняла значительное влияние в политической жизни страны и периодически «играла мускулами». Несмотря на это, начались некоторые подвижки в расследовании преступлений военной хунты, поэтому пособники старого режима начали активно «чистить» свои биографию.

"Адельгейд" (1969)

Оригинал взят у pol_ned в Adelheid / František Vláčil / 1969

Кинопоиск

К некоторым фильмам нас ведут извилистые тропы, вот и «Адельгейд» привлек мое внимание путем визуальной ассоциации с «Джорджино» Лорана Бутонна, да и поверхностное описание фильма говорило о том же – больной солдат возвращается с войны и встречает загадочную женщину, оказавшись в очень странном и недобром месте. Однако, на этом сходство в общем-то и заканчивается, хоть я и не удивлюсь, если Бутонна видел «Адельгейд» и даже частично черпал вдохновение в нем, но все же это очень разные истории. Франтишек Влачил снимал не грустную сказку в готическом антураже, а реалистичную драму о страшном времени и судьбах, изломанных войной. Однако, сколь бы ни был реалистичен фильм чешского режиссера, атмосфера его зыбка и соткана из полутонов, когда ни в чем нельзя быть до конца уверенным и только жесткий финал все расставляет по своим местам, но даже он не ставит точку в этой истории, а затягивает назад и заставляет мысленно чередовать эпизоды фильма и рассматривать их в разных контекстах.

"Барри Линдон" (1975)

Оригинал взят у adzhaya в Барри Линдон / Barry Lyndon (Великобритания, 1975, реж., сценарист и продюсер Стэнли Кубрик)

Кинопоиск

Хроника жизни одного джентльмена, достигшего в 1760-х небывалых высот, но не из-за тех достоинств, которыми он действительно обладал. Дуэлянт, картёжник и злой гений для одних, добрый ангел для других, а истина, как обычно, где-то в другой стороне.

Читала Википедию, много думала.

1) Кубрик такой же невменяемый реконструктор, как и Дрейер. Так ли нужна фиксация на достоверности деталей (оценить которые может примерно 0,07 всех зрителей), если всё равно кто-то углядит в интерьере XVIII века картинку с паровозом? По мне, так и гладковыбритое лицо солдата уже повод для вопросов.

"Великолепие в траве" (1961)

Оригинал взят у vana_jana в Разные, но равные

Кинопоиск

Америка. Конец 20-х годов. Кончается Просперити, скоро грянет Великая Депрессия. Но жители маленького городка на Среднем Западе об этом не знают. Бад Стемпер первый парень к городе. Играет в американский футбол, баскетбол и к тому же сын местного богача. Динни Лумис его одноклассница из обычной семьи. Такая пай-девочка. У Бада большие планы на жизнь. Он собирается в Йельский Университет. Динни идет к тому чтобы повторить жизнь своих родителей.

Динни так любила Бада, что не хотела жить без него. Бад так любил Динни, что заставил себя отдалится от нее сохранив ее мир, как он есть. И оба остались собой.

"Жутко громко и запредельно близко" (2011)

Оригинал взят у Nastya Salnikova в Жутко громко и запредельно близко

Кинопоиск

Фильм, на первый взгляд, о жизни после потери близкого, о попытке найти смысл там, где его попросту нет. Отец Оскара погиб 11 сентября. Мальчик не хочет отпускать все то, что напоминает ему о родном человеке. Он придумывает приключение и смело ввязывается в него, хотя особой смелостью никогда не отличался.

Пара эпизодов с отцовскими наставлениями, пара — с преодолением страха… И вот, уже на второй взгляд, перед нами фильм о способности превозмогать себя, о движении к цели, о легкой одержимости тем, во что веришь, о счастье, которое для многих представляется возможностью смело идти вперед.

Хорошее кино, к которому есть вопросы. Но оно могло быть очень плохим, если бы не ответило на половину из них в финале.

Фильм пытается интриговать (вполне старательно пытается), провоцирует на эмоции и немного удивляет в конце. Этого точно хватает, чтобы быть рекомендованным к просмотру.
 

"Дитя" (2005)

Оригинал взят у den_mor в L'Enfant

Кинопоиск

Фильм «Дитя» бельгийских мэтров кинематографа братьев Дарденн получил в 2005 году Золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля. Как многие фильмы-обладатели этой награды последних лет он показался мне немного мутноватым. Судя по аннотациям на голубых экранах должна была предстать душещипательная история о том, как молодой отец продал своего новорожденного сына на чёрном рынке. Душещипательной картина, прямо скажем, не вышла. И дело даже не в якобы плохой игре актёров или невыразительном сценарии. Может, это не было целью авторов. Но тогда возникает вопрос: что же было их целью, если не показать, как это ужасно, продавать детей?

"Дети Дон-Кихота" (1966)

Оригинал взят у marie_bitok в Уроки мужественности

Кинопоиск

Что мы должны знать о мужском характере? Перечислять, из чего он формируется или состоит, пожалуй, бесполезно. Не только потому, что это чаще всего лишь стереотипы и шаблоны, но еще и потому, что ответ каждый раз разный, зависящий от конкретного мужчины. Не на каждого наденешь стереотип, но это не умаляет его мужественности.

В 1966 году режиссер Евгений Карелов рассказал удивительную историю о мужестве и мужественности, раскрыв тему с неожиданной стороны. Его картина «Дети Дон-Кихота» - это лиричное повествование о том, что значит быть отцом. В блестящем сценарии Нины Фоминой выстроен гармоничный ансамбль героев, идеально сочетаются ирония и лирика, пафос и простота. А режиссерское мастерство превратило эту историю в очень сокровенную картину: словно бы фильм снят именно для тебя и только тебе доверена какая-то очень светлая и обнадеживающая истина о мире.

"Письма отцу Якобу" (2009)

Оригинал взят у Максим Антоненко в Фильм Клауса Хярё "Письма отцу Якобу"

Кинопоиск

"Письма отцу Якобу" (Postia pappi Jaakobille) - третий в кинематографической истории моей жизни финский фильм, после "Гавра" Аки Каурисмяки и "Года волка" Олли Саарелы. Теперь я уже точно могу сказать, что финны знают толк в хорошем кино. Каурисмяки, Сааарела и Хярё - совершенно непохожие и даже далёкие друг от друга люди и режиссёры, но каждый из них умеет создавать настоящие кинокартины, вводящие зрителя в мир искусства и духа. Клаус Хярё - сравнительно молодой режиссёр, однако он уже успел заявить о себе и в Европе, и за её пределами: дважды он получал хрустального медведя на Берлинском кинофестивале - за коротометражку "Ночной полёт" в 2000-м и за полноформатную "Элину" в 2003-м. "Письма отцу Якобу" был выдвинут Финляндией в качестве национального кандидата на "Оскар" в 2009-м, однако смог взять награды лишь на второ- и третьестепенных фестивалях в Руане, аргентинской Мар-Дель-Плате, Таллине и Каире. Оно и неудивительно - фильм откровенно религиозный, да ещё и замешанный не на "общечеловеческих ценностях", а на лютеранской догматике.

"Касабланка" (1942)

Оригинал взят у kosolapov в Касабланка

Кинопоиск

Классика американского кинематографа, один из тех фильмов, которые получили Оскара во время Второй Мировой Войны. Нельзя однако сказать, что "Касабланка" - фильм о войне. Она там подразумевается, но лишь как первопричина, отправная точка происходящих на экране событий. На самом же деле, этот фильм о благородстве, о любви, о дружбе, о родстве душ, о нелёгком моральном выборе. Это вечные темы, и поэтому фильм 70-летней давности до сих пор смотрится свежо и актуально.

Конечно, некоторые политические аспекты мелькают где-то на фоне этой истории, всё-таки фильм снят в военное время, и избавить его от актуальных тем было просто невозможно. Тут вам и упоминание встречи Рузвельта с Черчиллем, и антинемецкие действия Виктора Лазло, и отношение Рика к этой войне, однако всё же я склонен полагать, что этот фильм ценен прежде всего своей любовной, чувственной линией.