"Манчестер у моря" (2016)

Оригинал взят у koz_yavka в "Манчестер у моря" (2016)

Кинопоиск

"Манчестер у моря" - небольшой городок в США, где на фоне серых пейзажей разворачивается настоящая человеческая трагедия, поданная как слоеный торт из отчаяния и скорби. Первый слой - это смерть брата, из-за которой простой сантехник Ли вынужден вернуться в родной Манчестер из Бостона, чтобы принять опекунство над своим племянником-подростком. Это и есть второй слой - нежелание и невозможность Ли брать под свое крыло сына любимого брата. Почему? Ведь для этого ему нужно переехать в родной город. И там-то раскрывается третий слой - самый тяжелый и драматичный: поворотный момент, после которого жизнь Ли потеряла смысл.

"Высокая стена" (1964)

Оригинал взят у romanetto в Высокая стена / Vysoká zed (1964)

Кинопоиск

Фильм "Высокая стена" был снят Карелом Кахиня в 1964 году. 1960-е -- время расцвета европейского кино, так называемая "новая волна" в кинематографе, в том числе, и в чехословацком. Творцы почувствовали свободу и натворили))

Это черно-белая лента, в которой по сути всего два актера, интересный дуэт одиннадцатилетней девочки Йитки (Radka Dulikova) и молодого мужчины (Вит Ольмер). Фильм начинается так: девчонка забирается на высокую стену и разговаривает с парнем, сидящем в кресле-каталке по другую сторону стены. Мы понимаем, что внизу больничный двор. Девочка строго спрашивает парня, ходил ли он сегодня, ведь вчера удалось сделать целых 6 шагов! Молодой человек сердится, огрызается, но.. вдохновляется уверенностью ребенка, что ходить надо и пытается шагать.

"Служебный роман" (1977)

Оригинал взят у cher_l в Служебный роман, 1977.

Кинопоиск

Моя любимая фраза из Служебного романа, которая часто вспоминается - " А вы платили? ВЫ!!! ПЛАТИЛИ??!!"
Ну и конечно "Нет ничего невозможного для человека с интеллектом" - на века :)

А что касается сюжета, сегодня воспринимать его трудновато. Казалось бы, ностальгия должна застить глаза, но не получается. Про несуразности и антифеминистский посыл образа Калугиной были дельные посты, но мне интересней про возрождение юношеской любви тов. Рыжовой.

"Рай" (2016)

Оригинал взят у lev_56 в "Рай" Андрея Кончаловского

Кинопоиск

Перед тем, как посмотреть “Рай» Кончаловского, почитал пару рецензий, послушал нескольких людей, кто уже видел фильм, прочитал и то, что сам режиссер говорит о своем детище. Предубеждение изначально было. И понятно почему – потому что тема такая «склизкая, не марксистская». И потому что за нее взялся Кончаловский, которому у меня мало веры. Но меня заверили хотя бы в одном – повода уйти не будет, с кинематографической точки зрения все безупречно – Мастер. Ну а мировоззренчески могут остаться занозы. Поэтому я все же был как-то спокоен. И напрасно.

"Вечность" (2016)

Оригинал взят у zina_korzina в На редкость уныло. И столь же красиво.

Кинопоиск

Сегодня посмотрела очень красивый и - очень скучный фильм, причём красота картинки по силе размаху полностью соответствует унылости фабулы. Такие чистые образцы попадаются редко. И в этом их шедевральность. Итак, утомительное супер-зрелище под названием 'Éternité', то бишь «Вечность». Причину ошеломляющей роскоши формы, равно как и тоскливости содержания я поняла не сразу. Просто не пришло в голову. Но вывод я всё-таки сделала. На мой взгляд, всё дело в происхождении автора картины - его зовут Чан Ань Хунг (оператор - Ли Пинбинь). Люди с такими именами вот уже много лет (точнее - тысяч лет) хранят верность той самой Вечности и со знанием дела ...пережёвывают любую цивилизацию. Восток - дело тонкое. Там - созерцают, а не торопятся. На этот раз препарирована была Франция - судя по костюмам, от эпохи Грюндерства и начала Серебряного века до конца 1930-х годов. Но для служителей Вечности всё это - миг между прошлым и будущим.

"О людях и богах" (2010)

Оригинал взят у m_ignatieva в О людях и богах

Кинопоиск

Obra vista
Техническое исполнение фильма, взятое в отдельности от его сюжета, уже многое сообщает о замысле и философии режиссёра. Спецэффекты, особенности музыкального оформления, ритм движения камеры — всё это может больше рассказать о смысле фильма, чем его сценарий: ведь и лицо бывает намного правдивей и красноречивее, чем слова, произносимые языком.

Пока тянутся первые десять минут фильма «О людях и богах», трудно избавиться от ощущения, что смотришь документальный фильм. Для поклонников Ромера это — привычное присутствие, в задней доле мозга знакомо жужжащее по-французски. Obra vista, швы наружу — так можно было бы перевести суть архитектонического приёма, при котором стройматериалы остаются на виду, без отделки. Незабелённые и непокрашенные кирпичи, например, торчащие трубы, металлоконструкции, неотделанный бетон со следами опалубки. Этим термином можно определить и технику фильма «О людях и  богах».

"Ты и я" (2012)

Оригинал взят у heaven_spire в Подвальчик в формате селфи. Арабеска о Встрече. "Я и ты" Бернардо Бертолуччи

Кинопоиск

Новое время, являющееся для кого-то безвременьем, - этакий переход от Кали Юги к Сатья Юге, - расцвету высокой морали и высоких технологий, - отличается особенным милосердием. Но даже если это и не всегда так, то милосердием отличаются люди, живущие сегодня, пробудившиеся от сна иллюзий, игр эго, амбиций, борьбы с самим собой под прикрытием войны за социальный прогресс. Уходит паранойя и уходят ложные ценности, мир взрослеет, но... Получается, что самыми взрослыми в нём оказываются те, кому нет и 20.

"Короткие встречи" (1967)

Оригинал взят у shu_me_rka в "Короткие встречи" реж. Кира Муратова, 1967г, СССР

Кинопописк

вместо пластилинового Высоцкого, вспомним настоящего

что сказать, фильм чудесный
если бы не было хорошего сценария, песен, крутой операторской и режиссерской работы - остались бы актеры - которые перевесили бы все
восхищает, что Муратова снялась в главной роли - и шикарно сыграла
ну а Высоцкий..
смотришь - и пытаешься разгадать в очередной раз его тайну, чем он так цепляет? взглядом, голосом - просто это Высоцкий
Нина Русланова в роли Нади - такая молоденькая, молчаливая - но сколько у нее в глазах!
она чем-то мне напомнила восточную женщину - когда говоришь мало - а буря эмоций закрыта внутри
спокойное лицо - но чувствуется эта сжатая пружина

"Королевский роман" (2012)

Оригинал взят у smurofff в Королевский роман (En kongelig affære), 2012, режиссёр Николай Арсел

Кинопоиск

Совершенно неожиданно попали вчера на "Королевский роман", пошли практически наугад. А фильм оказался просто отличный, во всех отношениях на высшем уровне. Поэтому - пару слов на память.

Как по мне, одно из главных достоинств фильма в том, что каждый из трёх главных героев, отношения которых завязаны в не очень-то равносторонний треугольник (король Дании Кристиан VII, его жена Каролина и придворный врач Иоган Струэнзе), не является однозначно плохим или однозначно хорошим. У каждой медали тут две стороны. Король, представший в начале фильма придурковатым ничтожеством и хамом, постепенно начинает вызывать жалость и сочувствие: перед нами - просто несчастный недоразвитый ребёнок, рано лишившийся родителей и отчаянно нуждающийся в сильном и любящем отце (чьё "свято место" и занимает продвинутый доктор) и мудрой матери (недаром именно с появлением при дворе Струэнзе, вскоре очаровавшего королеву, Кристиан начинает называть жену "мамой"). Очень трогательна сцена, когда врач вынужден признаться королю в своих отношениях с Каролиной: Кристиан вдруг обнимает доктора и, заливаясь слезами, умоляет, чтобы всё было как раньше...

"Без слов" (1994)

Оригинал взят у toshishiro в Бэтмен против Супермена. Год 1994

Кинопоиск

В грядущий четверг состоится премьера кинопротивостояния двух самых легендарных персонажей комиксов - Бэтмена и Супермена. Забавно, но в некотором роде очная ставка этих героев на большом экране уже имела место быть как минимум 22 года назад. Заслуженный Бэтмен Голливуда Майкл Китон сошёлся с заслуженным Суперменом Голливуда Кристофером Ривом в нешуточном бою за сердце красавицы - смиритесь, фанаты, это был всего лишь типичный ромком из 90-х: Speechless ("Без слов").

"Яркие огни, большой город" (1988)

Оригинал взят у _scally в "Яркие огни, большой город" (1988).

Кинопоиск

 - Она хотела, чтобы все было как в модных журналах. Я хотел, чтобы все было как в книгах.

Довольно трудно однозначно оценить этот фильм-экранизацию одноименного романа Джея МакИнерни. Если бы меня спросили: "Ну, как он тебе?", я бы ответила примерно так: "Фильм замечательный. Но... специфический".
"Яркие огни, большой город" - кино и в самом деле несколько необычное. Не сюжетом, но ощущениями, которые появляются во время просмотра. Со своей четкой атмосферой, которую придется почувствовать и зрителю вместе с главным героем. Героя, пожалуй, и героем-то назвать нельзя, но обо всем по-порядку.

"Адам женится на Еве" (1980)

Оригинал взят у sv0812 в Адам женится на Еве (1980)

Кинопоиск

 Сначала я хотел написать, что этот фильм крайне полезно смотреть лицам, примерно, от 18 до 25, дабы не ходить по граблям.

Но потом понял, что каждая влюбленная пара считает себя особенной, а потому никакие предупреждения не будут полезны. Ведь каждый думает, что у него-то точно всё совсем не так. Но даже если найдутся рационалисты, они всё равно не смогут разложить по полочкам так грамотно, как это сделал Высокий Суд в фильме Виктора Титова "Адам женится на Еве".

Сюжет несложен: влюбленная пара приходит в ЗАГС, дабы быстренько стать мужем и женой, но нарывается на Суд. И паре объясняют, что, если при разводе полагается доказать прекращение семьи де факто, то к женитьбе тем более нужно подходить ответственно, а потому, ребятки, давайте-ка, докажите, что вы и в самом деле готовы стать семьей.

«Пианистка» (2001)

Оригинал взят у maa13 в «Пианистка» Михаэля Ханеке: Не влюбляйтесь во власть

Кинопоиск

Некоторые мысли по поводу фильма Михаэля Ханеке «Пианистка» (2001г.) не дают покоя.

Предварительное замечание: Жиль Делёз отмечал, что садизм и мазохизм не могут быть взаимодополняемы по отношению друг к другу (что противоречит общепринятому мнению, когда садизм и мазохизм рассматриваются как две части одного целого). Садист получает удовольствие от реальной боли, от реальных страданий и унижений своей жертвы. Мазохисту требуются определенные правила игры, определенный договор между ним и его повелителем, палачом. Мазохист должен знать, что боль и страдания, которые нужны ему для получения удовольствия, не превысят определенный уровень, не станут приносить реальную боль. «Палач» же должен контролировать себя, чтобы своими действиями не превысить определенный болевой порог мазохиста. Палач в мазохизме – уже не реальный садист, а как бы псевдо-садист, фантазм садиста, его пародийная копия. «Мазохизм есть искусство фантазма». Мазохист вряд ли выдержал бы встречу с подлинным садистским палачом.

"Кин-дза-дза!" (1986)

Оригинал взят у bounded_man в Кинь за... за...

Кинопоиск

 

Повспоминал фильм "Кин-дза-дза" и подумал, что вообщем-то получился фильм-предсказание. Достаточно точное предсказание. Судьба обычного советского человека очутившегося в чуждом мире.

Дядя Вова, циничный в достаточной степени чтобы быть прорабом, но удивительно честный для такой должности человек и студент Гедеван мечтающий о славе в научном мире и вероятно поэтому не чистый на руку, попадают в совершенно чуждый им мир и не осознают этого. Они уверены, что любой мир с людьми неизбежно должен быть построен по таким же правилам как тот к которому они привыкли.

Сосуд зла

Оригинал взят у egovoru в Сосуд зла

Когда сегодняшним трезвым взглядом смотришь кинофильмы полувековой давности, нельзя не заметить, как часто в них разыгрывается одна и та же коллизия. Остановлюсь только на трех, самых знаменитых.

"И Бог создал женщину" Роже Вадима (1956): кусок безмозглой плоти (Брижит Бардо) приводит в совершенный хаос целый город. "Жюль и Джим" Франсуа Трюффо (1962): одна невротичка (Жанна Моро) попеременно донимает двух хороших мужиков, блондина и брюнета. Наконец, "Девять дней одного года" Михаила Ромма (1962): вздорная стерва (Татьяна Лаврова) отравляет жизнь целеустремленного энтузиаста. Какая, однако, резко выраженная реакция на сексуальную революцию!

А вот сейчас таких фильмов уже никто не делает: убедились, надо думать, что не так страшен черт.
 

"Макбет" (2015)

Оригинал взят у strannik1990 в МАКБЕТ XXI ВЕКА

Кинопоиск

Недавно я посмотрел сразу две премьеры пьесы «Макбет»: спектакль на новой сцене Александринского театра и новую киноэкранизацию известной трагедии Шекспира (режиссёр Джастин Курзель).

Постановку пьесы «Макбет» на новой сцене Александринского театра в Петербурге осуществил польский режиссёр Кшиштоф Гарбачевский. Этот «артхаус без антракта» правильно было бы назвать «по мотивам» пьесы. Спектакль, балансирующий на грани драматического искусства и кино, сам режиссер часто называет «театральными инсталляциями». Попытки осовременить пьесу Шекспира можно назвать неудачными. Хотя поднимаются вечные проблемы власти и грехопадения.
«Макбет» – это архетипическая история об опасности чрезмерной жажды власти. Это история о трагической и закономерной судьбе тирана, а также о влиянии пророчеств на нашу судьбу, о тирании зла и о воле к власти.

Почему же трагедия «Макбет» и сегодня не теряет своей актуальности и злободневности?

"Социальная сеть" (2010)

Оригинал взят у kozhevnikov_r в Социальная сеть / Social network (Финчер, '10)

Кинопоиск

- …продаёт компанию за $4 млн. Хэппи энд… Правда, ещё через 2 года компания стоит уже $500 млн и Рой Реэмонд прыгает с моста Золотые Ворота. А всего-навсего хотел купить жене колготки. Вот так.
- I’m CEO, bitch

Здесь я буду много сравнивать «Social network» с «There will be blood». Перекликаются уже картинки-открывашки «1902» и «Гарвард, 2003». Перед нами рождение, а может всего лишь виток эпоса американской жизни разных эпох. У Пола Андерсона это была Америка начала 20 века, Финчер увековечивает современную.

"Ларс и настоящая девушка" (2007)

Оригинал взят у moisey_vasili4 в Ларс и настоящая девушка

Кинопоиск

Уже несколько лет ты живешь в гараже. Тебе физически больно, когда тебя касаются другие люди. И ты настолько одинок, что тебе не остается ничего другого, как заказать в интернете антропоморфную секс-куклу и влюбиться в нее.

Казалось бы, что может быть еще страннее?
А вот что. Дело в том, что американский городок, в котором с тобой это происходит, настолько небольшой и провинциальный, что все его несколько сотен местных жителей решают тебе подыграть. То есть сделать вид, что это никакая не кукла, а вполне реальный человек. В эту игру включаются все - от священника до парикмахера. Потому что, если убрать из уравнения эпизод с пластиково-силиконовым адюльтером, ты неплохой парень – добрый, отзывчивый, чуткий, выросший на глазах всех эти бабушек, тетушек и прочих добропорядочных обывателей.

"Ирония судьбы" и "Реальная любовь"

Оригинал взят у rassudkin в Ирония судьбы и Реальная любовь. Режиссеры-постановщики Ричард Кертис и Эльдар Рязанов.

Эти два совершенно разных фильма производят похожее впечатление, вызывают одинаковые чувства, в них много общего.

Английский фильм начинается своеобразной увертюрой - картинами теплых встреч людей в аэропорту Хитроу. За кадром Хью Грант говорит, что эти встречи - иллюстрация человечности, она повсюду, несмотря на общее мнение о том, что мир переполнен ненавистью. В посланиях людей из башен-близнецов не было ненависти и мести, только любовь.

Фильм Рязанова также предваряет увертюра - анимационная зарисовка о том, как творенье архитектора превращается в комфортную коробку. Исчезает замысел, душа создателя остается за кадром. Точно так же и жизнь людей становится пустой схемой, из которой для удобства убрали все лишнее. Но дальше в "Иронии судьбы" происходит нелогичность и странность, которая не укладывается в нажитый шаблон.

"Мой американский дядюшка" (1980)

Оригинал взят у iowrus в Мой американский дядюшка / Mon oncle d'Amerique (1980) Ален Рене

Кинопоиск

Ален Рене известен, прежде всего, своими глубоко новаторскими работами, такими как «В прошлом году в Мариенбаде» и «Хиросима, любовь моя». Однако в его творчестве нашлось место и другим небезынтересным экспериментам. «Мой американский дядюшка» балансирует между художественной постановкой и научно-популярным фильмом о закономерностях в поведении людей и животных.

"Ночной портье" (1973)

Оригинал взят у britmila в "Ночной портье"

Кинопоиск

У меня с некоторых пор имеется серьезная проблема: я не в состоянии читать либо смотреть произведения, посвященные Катастрофе.
Я не помню в точности, когда случилась со мной эта неприятность, и по какому поводу развилась эта идионсинкразия. Возможно, последней каплей, переполнившей мою душу, стало посещение музея "Яд-Ва-Шем" в Иерусалиме. Возможно. А возможно, что-то иное.
Но!
Факт тот, что последние двадцать лет я не могу заставить себя посмотреть фильм о Катастрофе. Или прочесть о ней книгу. Просто не способна.
Поверьте, я пыталась, пыталась не раз. Бесполезно! Страдаю от физической боли во время просмотра - реальной или надуманной, надолго теряю сон и впоследствии  чувствую себя глубоко несчастной...
В конце концов я сдалась и отказалась от дальнейших попыток,  определив для себя тему Катастрофы как запретную.

"Вакантное место" (1961)

Оригинал взят у mr_henry_m в Кафка в Италии

Кинопоиск

Малоизвестный итальянский режиссёр Эрманно Ольми буквально поразил меня теми тремя своими картинами, что мне довелось увидеть почти случайно. Хотелось бы поговорить об одной из них. С первых же кадров Ольми проявляет чуткое внимание к деталям жизни бедной итальянской семьи. Причём режиссёра более всего интересует именно психологическое состояние своего героя, являющееся реакцией на происходящее вокруг. Зовут его Доменико К. За окном раннее утро, темно, он лежит на боку в постели, весь обратившись в слух, в глазах застыл ужас ожидания. Отец собирается на работу, младший брат нехотя доделывает уроки, мать же из жалости не хочет его будить. Сегодня ему предстоит сверхважный экзамен, после которого он, возможно, получит работу. Скромную, невысокооплачиваемую, но достаточную, чтобы кормить свою семью. Поначалу итальянское происхождение режиссёра и броская бедность Доменико К. пытаются обманчиво убедить нас, что перед нами — типичная житейская зарисовка, свойственная неореализму, а в пустынных пыльных улицах городка даже узнаётся атмосфера захолустья прямиком из «Последнего киносеанса». Но на поверку «Вакантное место» оказывается чем-то совершенно и неожиданно другим.
 

"Гараж" (1979)

Оригинал взят у adzhaya в Гараж (ТО муз. и комед. фильмов Мосфильма, 1979, реж. Эльдар Рязанов)

Кинопоиск

Скудностью и неприметностью отличалась в СССР ночная жизнь граждан. Обычный мэнээс, простая тётка с кошёлками, замордованный квартальными отчётами административный работник среднего звена, - никто из них не имел видов на оживлённое проведение досуга в обществе множества малознакомых людей в час торжества луны и сладострастья. Советскому человеку полагалось днём созидать, а ночью набираться сил для завтрашних свершений, как-то так. (За исключением парней из ночной смены, но это отдельный разговор).

Если подумать, освобождение от мерного ритма бытия мало у кого входило в число таких уж приоритетов. С магией луны шутки плохи, можно и нарваться. Уж лучше держаться солнечного времени суток, оно надёжнее. Поэтому товарищ Карпухин поставил вопрос ребром: "Мы все здесь боремся за место под солнцем ...в виде гаража!".

"Розенкранц и Гильдерстерн мертвы" (1990)

Оригинал взят у ikiussi в И снова на подмостках Розенкранц и Гильденстерн ("Rosencrantz & Guildenstern Are Dead")

Кинопоиск

Я долго думала, писать ли об этом фильме Стоппарда. Начинала. Бросала. Все было важным, и одновременно, второстепенным. Потом решила не искать сквозную линию, а просто бросить монетку. Бросила датскую крону и она два раза упала орлом. Что абсолютно ничего не значило, так как я не загадывала на результат...

Итак, «Розенкранц и Гильденстерн мертвы»("Rosencrantz &Guildenstern Are Dead") 1990 г., Великобритания, США, реж. Том Стоппард, акт. Гари Олдман, Тим Рот и др. Фильм, "чудо, как хорош". В принципе, если быть благоразумной, на этой фразе стоит и закончить. Но благоразумие уступает чисто спортивному интересу: а могу ли "объять необъятное"? Заманчиво.

"Жизнь Клима Самгина" (1986)

Оригинал взят у beauty_spirit в "Жизнь Клима Самгина" /1986/

Кинопоиск

Эпической силы произведение, снятое уже на излете Советского Союза, пророческое в год выхода, актуальное сейчас. Хочется запомнить каждую сцену. Хрупкая, бесстрастная и пронзительная вещь. Грустная сказка о мальчике с предчувствие своей особенности, которому однажды на замерзшем озере попал в глаз осколок льда. С тех пор там, где одни видели ослепительных красавиц, он стал угадывать очертания демонов. В добре различал притаившееся зло, в зле видел свое дьявольское обаяние. В 14 серий укладывается история России с 1877 по 1917 год – сорок лет скитаний по пустыне, поиски, стремления и порывы тогдашних людей, и замершая в преддверии новых катастроф жизнь, и сами тектонические разломы, в которых эта жизнь канет. Русский Космос, погружающийся в Хаос.

"Ученик" (2016)

Оригинал взят у richteur в Ученик, 2016

Кинопоиск

На волне впечатлений от вчерашнего поста резонно было бы посмотреть новейший советский фильм о юном фанатике, терроризирующем всю школу на почве буквально понятой Библии. Посмотрел. И не пожалел об этом, в общем-то. Хотя бы потому, что зрелище давало богатую пищу для размышлений.

Сюжет вкратце таков: старшеклассник Веня ни с того, ни с сего принимается троллить окружающих, цитируя наизусть священное писание и выражая готовность оскорбиться по любому поводу. Сверстники его в основном игнорируют, но взрослые — либо идут на уступки, потому что боятся связываться, либо начинают столь же безмозгло противиться и провоцировать в ответ. Заканчивается все трагедией.

"Без свидетелей" (1983)

Оригинал взят у marie_bitok в Единожды солгав...

Кинопоиск

Трудно понять произведение искусства, если оно не касается тебя лично, не будит твоих ощущений и воспоминаний. Воспринять и оценить можно, понять и принять – сложно. Но бывает и так, что книга, картина, фильм, внешне не соприкасаясь с нашей собственной историей, потрясают, заполняют наше сознание и навсегда меняют нас. Вот таким произведением и стал для меня фильм «Без свидетелей». В нем Никита Михалков объединил литературность «Неоконченной пьесы для механического пианино», лиричность «Очей черных», эпичность «Своего среди чужих…», гротескность «Родни», трагизм «Утомленных солнцем» и интимность «Пяти вечеров».

Эта история рассказана в советских декорациях, но подобные могли произойти (и наверняка происходили) в любое другое время, в другой стране, в другой обстановке. Ведь фильм не об анонимке, не о разводе, не о шантаже. Это история человека, погубившего свою душу предательством – оно продолжалось до тех пор, пока обман и страх не иссушили сердце, не стерли всякое воспоминание о любви, верности и достоинстве. Это история разрушения, которое ничем уже нельзя скрыть, которое само себя обнаруживает при первой же возможности. Это история страха разоблачения, у которого не осталось больше ни сил, ни желания искать для себя оправданий.

"Вершина озера" (2013)

Оригинал взят у realcorwin в Вершина озера ("Top of the Lake", 2013): Евангелие от Кэмпион

Кинопоиск

Любимая тема современного западного искусства - больное западное общество. С каждым новым произведением искусства - всё больнее и больнее.

Мини-сериал "Top of the Lake" Jane Campion, автора "Пианино", даже многосерийным фильмом назвать сложно - это просто пяти с половиной часовой фильм, разбитый на части. Так его, целиком, на фестивале Сандэнс и показывали. И кто-то даже высидел.

"Совершенно серьезно" (1961)

Оригинал взят у caps_lo в Совершенно серьезно - 1960 год

Кинопоиск

Вчера показали на "Домашнем" старенькую ленту "Совершенно серьезно" (1960) Ивана Пырьева. Последний - "культовая" для киношников фигура. Он же ставил "Кубанские казаки", "Испытание верности", "Идиот", "Наш общий друг" и "Братья Карамазовы"

Но в "альманахе" "Совершенно серьезно" Пырьев омерзителен.
Не вижу смысла пересказывать все "кино" - по моей теме Пырьев высказался лишь в одном эпизоде. Сюжет следующий: молодые стиляги, по совместительству фарцовщики и "штатники" (кстати, именно это слово употребляется в фильме, что показательно) знакомятся с журналистом. Последний прикидывается американцем, дабы поиздеваться над "штатниками", написать разоблачительную статью.
Журналист у Пырьева нарисован мощно: вылизанный до глянца успешный комсомолец-пройдоха, в стильном костюмчике и с наглыми гопническими повадками. Заметим, знающий английский язык, посещающий всяческие американские культурные мероприятия и явно отдыхающий на землях обетованных капиталистического ада. Штатники Пырьева вполне традиционные "уроды": с вечно открытыми от изумления перед заграницами ртами парнишки, презирающие "русскую деревню". "Деревня" - это бабушка штатника, как бы случайный трудолюбивый персонаж картины.

"Анна Каренина" (2012)

Оригинал взят у natali_fish13 в Комментарий к рецензии одного из моих дорогих друзей на фильм "Анна Каренина" .

Кинопоиск

Ну, что сказать... Прекрасное решение переместить все светское общество в театр, с его пышными декорациями, вычурным реквизитом, фальшивыми чувствами, а также грязным, задрипанным закулисьем, с лестницами, ведущими в никуда, плакатными надписями, неприбранными актерами... Заметь, природа и жизнь -- там, где Левин, там, где Анна "любит" Вронского.

Да, танцы вычурны до абсурда, я бы даже сказала -- на грани извращенности. Но я не думаю, что кто-то может разглядеть в них историческую достоверность (разве что тупые америкосы). Всё -- и театр, и танцы, и сигаретка, и наряды -- всё кричит о фальши, в которой живет Анна, о ее несвободе. Это состояние, по-моему, передано достаточно убедительно и, ты знаешь, вызвало отклик во мне.

"Гамсун" (1996)

Оригинал взят у genosse_u в Hamsun, 1996

Кинопоиск

Большому кораблю — большое плавание; великому человеку — великое заблуждение. Вялiкаму каню — вялiкi хамут, как говорят в изнурённо-циническом белорусском народе.

Трагедия художника, чья башня из слоновой кости оказалась в самом центре мировой схватки; трагедия пресловутого Человека С Большой Буквы, несгибаемого старца, не меняющего свои взгляды в угоду эпохе, потому что сам он — эпоха. Ворчливого творца, не боявшегося спорить с гигантами национал-социализма, и перенесшего террор карликов после Götterdämmerung; в восемьдесят с лишним лет выдержавшего пытку пленом, позором и забвением, однако отказавшегося умирать вопреки настоятельному запросу общества, в своём неизбывном упрямстве; покрикивавшего на господа бога в свои девяносто.

Фильм снят максимально объективно, насколько это возможно во времена политкорректности; Макс фон Зюдов потрясает своей игрой, запредельно прекрасный: это уже даже не высший пилотаж, а космический прорыв.