"Только бог простит" (2013)

Оригинал взят у melanega в "Только Бог простит" (Николас Виндинг Рефн, 2013)

Кинопоиск

Являюсь большой поклонницей таланта Райана Гослинга. Видимо, не я одна, раз режиссеры приглашают его в довольно специфические проекты, пытаясь тем самым (возможно, возможно) привлечь внимание к своим творениям. Вот уже который год Гослинг снимается в достаточно своеобразных фильмах: "Драйв", "Место под соснами", теперь - "Только Бог простит". Значительная часть отзывов об этой ленте негативная, мол, режиссер чего-то там перекурил и снял невнятную нудятину. Мне фильм понравился, даже очень понравился. Только вот чем конкретно (ну, кроме, естественно, как всегда восхитительной игры Гослинга и чудесного саундтрека) сказать затрудняюсь. Фильм какой-то... галюциногенный что ли. Создается впечатление, что вместе в главным героем мы погружаемся в какой-то вязкий, непонятный нам самим сон, который, к сожалению, вынужден прерываться жизненными проблемами, богато сдобренными убийствами, эдиповым комплексом, красивыми азиатскими девушками и молчанием, молчанием, молчанием.

"Арбузные корки" (2016)

Оригинал взят у altereos в Наброски к портрету поколения (о фильме «Арбузные корки»)

Кинопоиск

В критических обзорах и в интервью с режиссером «Арбузные корки» часто презентуются как некий «портрет поколения» — молодого поколения (20-25 лет) гаджетов и соцсетей, поколения якобы избалованного, испорченного, инфантильного. После просмотра такой подход вызывает недоумение: это не портрет, а в лучшем случае набросок или спонтанная зарисовка.

"Доктор Хаус" (2004)

Оригинал взят у jacob_burns в Безумие как творческий метод. Часть 1

Кинопоиск

Грегори Хаус, несмотря на скверный характер и все свои странности, безусловно не псих. Он не строит иллюзорную реальность. Наоборот, он живет в мире иллюзий, созданном другими. Слоган сериала и позиция главного героя – «Все лгут».

Люди открещиваются от реальности, которую не способны принять, надевают маски для комфортного общения с окружающими. Они не способны отказаться от лжи, от иллюзий даже на смертном одре. Снимать маски страшно, без них человек чувствует себя голым. Но для Хауса как врача маски и ложь неприемлемы. Равно как и вежливость как форма лжи. Он не должен «из приличия» считать, что 12-летняя девочка не может быть беременна, что у примерного семьянина не может быть венерического заболевания, а мать семейства не может быть наркоманкой.

"Дворянское гнездо" (1969)

Оригинал взят у shu_me_rka в "Дворянское гнездо"

Кинопоиск

После моего поста про Купченко - мне толпой рекомендовали посмотреть "Дворянское гнездо"
она тут, мол, прелестна, прекрасна и чудесна
да, все так
она действительно - обворожительна

но - только тапками не бейте - все остальное - такая СКУКОТА
ужас
скукота, главный герой с голосом гея-романтика
сюжета практически нет
что не дало мне умереть от скуки окончательно - это красивая Купченко
восхитительный старикашка-композитор
и прелестная бабулька в буклях
они как-то скрашивали беспросветную тоску и нудятину фильма

"Фанатик" (2001)

Оригинал взят у shraibman в ФАНАТИК (Believer)

Кинопоиск

"Странные плоды вызревают порой на древе иудейском"

Густав Майринк. Голем.

Слово "еврей" звучит в киноленте столь часто, что в конце концов начинает раздражать; кажется смысл, значение этого слова ускользают. Попробуйте повторить много раз подряд какое-нибудь слово - произойдет тоже самое.

В центре картины трагическая фигура Дениэла Балента, еврейского юноши, ставшего нацистом. Евреи, служившие в вермахте (по некоторым сведеньям таких насчитывалось несколько сотен или тысяч человек) делали это ради спасения жизни, по сути они не были ни нацистами, ни немецкими национал-патриотами, а были они, как правило, обыкновенными конформистами. Не таков Дениэл, сделавшийся нацистом добровольно.

"Дом, который построил Свифт" (1982)

Оригинал взят у ninaofterdingen в Свифт Марка Захарова

Кинопоиск

Мне всегда там казался странным один момент. Когда Стелла в возвышенной проникновенной речи рассказывает Доктору, что же происходит на самом деле, и говорит, что губернатор оказался умнее Свифта, он нанял зрителей. И потом тот самый пафосный момент, когда эти зрители оказываются воплощением всего самого плохого, потому что они равнодушны к искусству. Вот это меня всегда и цепляло, именно тут чувствуется шероховатость.

"Живой" (2006)

Оригинал взят у isstari_32 в "Живой" реж. Веледенский 2005г.

Кинопоиск

Пронзительность и поэтизм пацанской эстетики никогда еще не представали в российском кинематографе столь щемяще и беспомощно, как они предстали в фильме Веледенского «Живой».
«Живой» - необработанный кусок действительности – грязной и скользкой, действительности, не узнающей живых, страшной в своей невзаимности. Подросшее юношеское сознание топчется в такой действительности, обнаруживая свою напрасность.

Сознание замечает неуместность себя и поэтому вправе отказать в уместности телу. И это очень религиозный жест – жест самоотказа, добровольного исчезновения. Фильм «Живой» - такой жест, жест, обретающий не жизнь, но след ее.

"Корабль дураков" (1965)

Оригинал взят у margopa в "Корабль дураков", или о причинах фашизма

Кинопоиск

Фильм Стэнли Крамера "Корабль дураков" снят по одноименному роману Кэтрин Энн Портер. Произведение, по мнению критиков, претендующее ни много, ни мало - на исследование корней фашизма. После просмотра соглашаешься с ними в этом. Картина многослойная, глубокая. Действительно претендует...
Основная мысль: "Чтобы не выглядеть глупцами, мы согласны выполнять любые приказы".

"Большой" (2016)

Оригинал взят у trapier в Большой

Кинопоиск

Фильм не то чтобы разочаровал. Съемки отличные, тема прекрасная, актеры подобраны в масть, режиссура, насколько я могу оценить, на достаточном уровне. Сценарист облажался, это да, но наверное, так было задумано. Если бы незадолго до этого мы не смотрели мультфильм «Балерина», может быть сюжет очередной золушковидной истории не был бы так плох. Достаточно стандартные сюжетные ходы повторяются буквально напрямую, вплоть до сцены «девочка опаздывает на главную репетицию из-за свидания с мальчиком». И в Балерине это оправдано – плоский стандартный сюжет, рассчитанный на детскую аудиторию, предсказуемые ходы, развитие сюжета, как в учебнике, хеппи-энд, шаблонные герои-амплуа: талантливая девочка, злобная мегера, сильная соперница, требовательная наставница, справедливый патрон, истинный влюбленный, ложный влюбленный. Но во взрослой драме про настоящую жизнь это неприемлемо, зритель ждет большего – разоблачений, открытий, сложности.

"Тучи над Борском" (1961)

Оригинал взят у look_y в Тучи над Борском

Кинопоиск

Ну, ребята, какие интересные фильмы снимали в 1960 году! Христианские экстремисты распяли бедную дурочку Олю.

Хорошо комсомольцы вовремя сориентировались и спасли человека. Конечно были недоработки педагогического коллектива, где училась девочка: классный руководитель в ответственный момент смалодушничала... директор формально подошёл к своим обязанностям (хотя очень хороший человек и, надо думать, проверенный коммунист).

"Исправленный вариант" (2014)

Оригинал взят у koz_yavka в Исправленный вариант 2014

Кинопоиск

"Исправленный вариант" образца 2014 года с Хью Грантом и Марисой Томей в главных ролях рассказывает нам о некогда успешном сценаристе в самом разгаре кризиса. По крайней мере, таким мы застаем его в начале фильма: ни денег, ни работы, ни семьи, ни былой славы. Герою уже под 50, но спокойствия и обустроенности в жизни не намечается. От элементарного безденежья он соглашается на работу преподавателя "сценаристского мастерства" в маленьком провинциальном городке. Там-то все и меняется.

Герой Хью Гранта пытается научить групку студентов колледжа, как написать хороший сценарий, но понимает, что сам толком не знает ответ на этот вопрос. И только пытаясь научить чему-то других, он доходит до мысли, а зачем лично ему нужны были все эти страницы текста? И рассказывает простую и трогательную историю о том, как родилась идея, за реализацию которой он получил в свое время "Золотой глобус".

"Рожденный четвертого июля" (1989)

Оригинал взят у aleksei_turchin в Рожденный четвертого июля / Born on the Fourth of July (1989)

Рон Ковик был настолько впечатлён
игрой Тома Круза, что отдал ему медаль,
полученную за своё ранение.

Кинопоиск

Что вы знаете о войне? Я не знаю о ней ничего… Что вы знаете о депрессии? И о ней я ничего не знаю… Что вы знаете об обманутой вере и рассыпавшихся в прах мечтах? О них я тоже, к счастью, ничего не знаю…

Но всё это стало хорошо известно Рону: 21-летнему парню, который был ослеплён сначала своими идеалами, потом – своим несчастьем. История, которую нам предстоит увидеть – это история страшного горя, забвения; но в то же время – история восхитительного мужества, когда отрицание (с присущими ему душевными терзаниями) сменяется смирением, а смирение – упёртой злостью. Злостью на пацифистов, на правительство, на судьбу; злостью, которая позволяет человеку, оказавшемуся на обочине жизни, воспрянуть и взмыть вверх. Воспрянуть, чтобы доказать всему миру и себе самому, что даже прикованный к коляске человек с искалеченным телом и изувеченной душой остаётся человеком. Человеком, имеющим не меньше других право на счастье.

"Земля будущего" (2015)

Оригинал взят у zina_korzina в «Земля будущего»: Алиса-Электроник или Мысль материальна!

Кинопоиск

Конечно же, этот фильм почти детский. Он и значится, собственно, 12+, то есть, заточен примерно под тот возраст, в котором мы когда-то смотрели «Гостью из будущего». Тридцать лет назад. Безусловно, фильм «Земля будущего» несёт в себе неистребимый голливудский пафос в стиле: «Грядущее зависит от нас!» и (как обычно) «Ты – избранная! Ты спасёшь мир!» Но. Эту вещь было бы интересно увидеть тем сорокалетним дяденькам и тётенькам, которые в детстве обожали Электроника и Алису, а потом в юности наслаждались видюшным «Терминатором» и «Назад в будущее!» Тем, кто видел свою будущность в одном свете, а потом оказался в иной реальности – не лучше и не хуже. Но в иной. Не в той, которую напророчила Алиса Селезнёва. Так вот! «Земле Будущего» мы можем увидеть и вспомнить всё – тут есть и большеглазая, красивая, но не смазливая девочка по имени Афина, которая говорит мальчику из 1964 года: «Я – будущее!» и показывает ему свой блистающий мир – безусловно, тот мальчик, как и Коля Герасимов, проносится над футуристическим городом с ошеломляющей скоростью.

"Вкус зеленого чая после риса" (1952)

Оригинал взят у f_famar в Вкус Одзу.

Кинопоиск

В среднем раз в год я вспоминаю «давненько не смотрела Одзу». Одзу необходим – для чистки организма, его фильмы отлично чистят от кинематографических шлаков (ох, шлаки от просмотра современного европейского кино), чистят киноманские чакры фильтры,омывают замыленные глаза, продувают мозги от многоречивости, закуздрявости, цветистости. Главное – от необязательности, которой грешит современный кинематограф чуть более, чем полностью. Парадоксально, что нынешние режиссёры поднимаются до философских высот осмысления, получая на выходе пшик; Одзу обсасывает кустарные тезисы вроде «жена, да прилепись к мужу», на выходе же, спустя десятилетия, значимость фильмов растёт, не собираясь останавливаться.

"Опасный возраст" (1981)

Оригинал взят у discoman в Опасный возраст (1981)

Кинопоиск

Доброе кино, позволяющее немножко прогуляться по улицам Москвы начала восьмидесятых, а также поностальгировать по поздне-советскому быту. Приятный сюрприз - Иннокентий Смоктуновский. Нет, в этом фильме он не играет, но озвучивает главного героя, то есть большую часть фильма мы слышим именно его голос.

Увы, кроме этих не очень-то существенных для качественного кино вещей, в фильме больше ни одного плюса, а лишь сплошные минусы.

"Неоконченная пьеса для механического пианино" (1976)

Оригинал взят у galina_guzhvina в Несвоевременные мысли. После очередного просмотра.

Кинопоиск

Очень сложно писать про классику, тем более про признанную (по крайней мере, на Родине) классику, тем более, когда речь идет о таком режиссере как Михалков - активном, но уже забронзовевшем, богатом, успешном, мажорном, наследственно обласканном всякой властью... Сложно абстрагироваться ото всего около- и совсем-не- кинематографического и судить только фильм, один лишь фильм, какой он есть, не впадая при этом в ставшие стандартными в контексте любого классического произведения эмоции (но и не боясь в них впадать, когда они искренни) и не лепя штампов, боясь замахнуться на исполина, либо радостно замахиваться и даже пинать (получив, разумеется, предварительно добро от и следуя примеру какого-нибудь субъективно авторитетного писаки).

"М убийца" (1931)

Оригинал взят у lyuba_glotova в Про "М"

Кинопоиск

Удивительная комедия получилась. Совершенно неожиданно, но так... (Гайдай, вероятно, был знаком с "М", когда снимал "Кавказскую пленницу"). Что еще?

Звукозапись в кино в 31-м году была еще очень сложной штукой. Видимо, поэтому когда звук не был необходим, Ланг его вовсе и не записывает. Из-за чего - очень много тишины в фильме. Эта, возможно, вынужденная тишина стала художественным приемом: когда она возникает (иной раз на несколько минут подряд) ничего не отвлекает - ни музыка, ни шумы, ни лишние слова. Обостряется зрительское внимание. И тут помогает ланговский монтаж, с помощью которого автор добивается, в том числе, и комического эффекта, а также дополнительно, иногда повторяясь, обращает внимание наше на детали.

"Мой папа - идеалист" (1980)

Оригинал взят у sv0812 в Мой папа — идеалист (1980)

Кинопоиск

Сценарий Аллы Соколовой (ей же принадлежит авторство пьесы "Фантазии Фарятьева").
Как ни странно, режиссер - Владимир Бортко. Странно - потому что его фильмы мне нравятся, но "Папу" я не видел. А совершенно напрасно, потому что фильм действительно хороший. Светлый и добрый.

Папа - Сергей Петров (Владислав Стржельчик) - актер Театра Музкомедии. Наивный чудак, несколько экзальтированный и восторженный. Этакая смесь Сарафанова-старшего и Авессалома Изнурёнкова. Пишет оперетту о добре.

"Соседи Бога" (2012)

Оригинал взят у simona_miller в Соседи Бога (Израиль-Франция, 2012) , режиссёр и сценарист Мени Яйеш

Кинопоиск

Мир или насилие?
Что я вообще знаю об этом?
Мир или насилие?

Стромаэ

Ави (Рои Асаф), Коби(Галь Фридман) и Янив (Ицик Голан) - друзья детства. Ави торгует в овощной лавке вместе с овдовевшим отцом и живет с ним же. Несколько лет назад друзья все втроем приобщились к хасидизму и и сформировали что-то вроде неофициальной "полиции нравов" своего района. Их деятельность могла бы вдохновить современных авторов на сиквел "Тимура и его команды " - если бы во имя благих в общем-то целей не применялось столько насилия. Репатрианты из России пьют водку под громкую музыку во дворе в пятницу вечером, мешая соседям? Ави и друзья оперативно восстановят тишину и спокойствие.

"Братья Карамазовы" (1968)

Оригинал взят у maa13 в Всё-таки, Смердяков - фигура трагическая

Кинопоиск

Посмотрел фильм Ивана Пырьева "Братья Карамазовы" (1969 года).
Раньше как-то не сподобился.

В прошлом году фрагментами смотрел одноименный сериал Юрия Мороза; сейчас спроси - ничего не помню: кто играл, как играл, какие сцены были и т.п.

Не боясь присоединиться к однообразному речитативу по поводу "какое кино мы потеряли", признаюсь: имхо, сериал Юрия Мороза с фильмом Ивана Пырьева рядом не стоит.

"Все или ничего" (2002)

Оригинал взят у isaak_rozovsky в Майкл Ли - наше "Все или ничего"

Кинопоиск

Майкл Ли режиссер довольно известный. Его фильмы не раз получали высокие награды на различных кинофестивалях, включая золотую "Пальмовую ветвь" в Каннах и "Золотого льва" в Венеции. Казалось бы, одного этого достаточно, чтобы автор фильмов приобрел шумную популярность. С Майклом Ли этого почему-то не произошло. Никакого сравнения с Джармушем, Кустурицей, Гиллиамом. Его знает и ценит довольно ограниченный круг кинолюбителей. И вовсе не потому, что его фильмы сложны, авангардны или еще как-то там. Напротив, он, что называется, абсолютный реалист (или неонеореалист?). Может быть, поэтому его творчество не вызывает скандалов, громких полемик и прочих необходимых для громкой славы атрибутов.

"Хороший доктор" (2017)

Оригинал взят у mrdamian в "Хороший доктор" или старые идеи под новым соусом от Дэвида Шора

Кинопоиск

Снимаю шляпу перед нашими переводчиками, спасибо им огромное, что они не стали мудрить с названием и перевели на наш язык название сериала без всяких своих выкрутасов.

Начинается первая серия, подходит время вступительных титров и там знакомое имя: Дэвид Шор. Что-то до боли знакомое и, покопавшись в кладовых памяти, вспоминаю, что именно он был создателем сериала "Доктор Хаус". Дальше становится смотреть сериал "Хороший доктор" интереснее, а то как же, ведь есть с чем сравнить. Но кроме медицинской темы, главного героя гения и медицинских загадок сериалы не имеют ничего общего. Сериал "Хороший доктор" рассказывает нам о молодом хирурге Шоне Мерфи, с диагнозом аутизм и синдромом саванта, который переезжает в Сан-Хосе и получает место ординатора в хирургическом отделении больницы Сан-Бонавентура.

"Свободное радио Альбемута" (2010)

Оригинал взят у heaven_spire в Рецензия на фильм "Свободное радио Альбемута"

Кинопоиск

Отталкиваясь от естественного общения главного героя с тем, что мы назвали бы сегодня Единым Информационным Пространством (VALIS), Филипп Дик, по мотивам произведений которого снят этот фильм, дед современного кибер-панка, -присутствующий и сам в этом фильме как свидетель некоего таинства души, — ставит нас в тупик, — и мы уже не можем с точностью утверждать, не выдумана ли эта история спецслужбами, не является ли она одной из тех, что написали и выпустили от имени писателя безмозглые обыватели из организаций типа «Наши» или ЗАД. Не искажено ли настоящее Радио Альбемута тем самым одним процентом лжи, которого, по Геббельсу, достаточно добавить к 99 процентам правды, и суперложь запущена?

"Смех Джойи" (1960)

Оригинал взят у cher_l в Смех Джои / Risate di gioia 1960

Кинопоиск

Самая смешная роль Маньяни! Сыгранная с блеском, упоением и трагикомической глубиной в паре со знаменитым итальянским комиком Тото, ее бывшим сценическим партнером.
Фильм снят несколько месяцев спустя после Сладкой жизни" в Риме в тех же декорациях ночного Рима, у того же фонтана Треви и поэтому воспринимается как пародия на шедевр Феллини. Но это совершенно другой взгляд на тех же персонажей в том же месте действия - вместо романтики фарс.
Записные лузеры в исполнении Анны Маньяни и Тото выглядят пародийными антиподами Аните Экберг м Марчелло Мастроянни.

"Джейн Эйр" (2006)

Оригинал взят у egovoru в "Джейн Эйр" /"Jane Eyre" 2006 г.

Кинопоиск

Примечательно, что великие книги могут даже содержать существенные изъяны - и при этом оставаться великими. Такой пример - "Джейн Эйр". Англичане с завидным упорством производят каждые десять лет новую киноверсию этого романа, и дело дошло до того, что в минисериале 2006 года им удалось устранить и этот изъян.

История Джейн - может быть, лучшее в мировой литературе описание того, что лежит в основе всякой вертикальной мобильности. А именно: ощущения, что, каково бы ни было твое ближайшее окружение, мир велик, и в нем обязательно найдутся другие люди с другими интересами, живущие по другим законам. Ассоль, положим, тоже об этом догадывается - но только и всего; а вот Джейн не просто догадывается, но и действует - на собственный страх и риск.

"Проверка на дорогах" (1971)

Оригинал взят у richteur в Проверка на дорогах, 1971

Кинопоиск

Где-то в заснеженном Скобаристане на рубеже 42-43 годов идут вялые, но решительные бои между Вермахтом и Красной армией. Впрочем, регулярную армию мы увидим лишь в последние 5 минут, ведь здешняя местность — это как бы «партизанский край», и мелкие (впрочем, болезненные) удары по противнику наносит отряд под командованием бывшего милиционера, старшего лейтенанта Локоткова.

Партизаны берут в плен немца... ну, не совсем берут, а он сам сдается; и не совсем немца, а бойца вспомогательных формирований Вермахта из русских пленных — Александра Лазарева, который и является главным и очень интересным героем картины. Он - мужчина лет сорока пяти с благородным и умным лицом, с непростой профессией таксиста (известно, что бывшие белогвардейцы в 20-30-х годах составили основной штат водителей французских такси), и это наталкивает на определенные мысли.

"Незамужняя женщина" (1978)

Оригинал взят у Annie Robinson в Феминистические настроения мужской режиссуры

Кинопоиск

Семейно-бытовая драма американского режиссера Пола Мазурски оставляет крайне смешанные впечатления. Начинается фильм довольно увлекательно. Героине предстоит начать новую жизнь, стать сильной, оставить прошлое позади. Но потом все это скатывается до скучной, примитивной мелодрамы. Конечно же, идея фильма отнюдь не в том, как снова обрести счастье, а в том, какой женщине приходится быть в современном мире, чтобы выстоять все трудности, которые на нее обрушиваются, ведь помощи от сильного пола ждать не приходится. Все мужские персонажи фильма показаны крайне иронично: слабовольный, плаксивый муж, непонимающий себя, романтичный художник, изображающий героя-любовника и, наконец, Чарли – неудачник, пристрастившийся к алкоголю и наркотикам. На их фоне главная героиня, сильная, волевая и независимая, выглядит настоящим воином, который дает слабину только на приеме у психотерапевта. Чисто феминистические настроения мужской режиссуры кажутся мне потрясающе неожиданными.

"Лучшее предложение" (2012)

Оригинал взят у lev_56 в "Лучшее предложение", 2013 год

Кинопоиск

Этот фильм называют триллером. Наверное, с еще большим основанием его можно назвать фильмом-аферой, фильмом-детективом. Но, конечно, это тонкая и изящная, увлекательная и трогательная, с философским подтекстом психологическая драма. Вот как всего много.

Плюс ко всему в главной роли играет один из моих любимых актеров Джеффри Раш ("Блеск" и "Король говорит"), а также музыку к фильму написал легендарный Эннио Морриконе.

В общем, фильм красивый, напряженный, удерживающий внимание зрителя до конца, к тому же оставляющий определенное, разнообразное по оттенкам послевкусие.

"Самсон" (1961)

Оригинал взят у dm_bondarenko в "Samson" (1961)

Кинопоиск

Первым кинематографическим опытом Анджея Жулавского стали съемки «Самсона», где он сыграл небольшую роль в начале фильма и, что важнее, был ассистентом Анджея Вайды. Любой поклонник Анджея Жулавского уловит в «Самсоне» несколько отголосков будущих фильмов мастера, но сначала нужно рассмотреть фильм в целом.

Фильм содержит историю еврейского юноши Якуба Голда, до войны несправедливо обвиненного в убийстве студента и заключенного в тюрьму. В начале войны тюрьму закрывают, но Якуб оказывается в варшавском гетто. Попав в гетто Якуба назначают в похоронную команду и в один из дней ему приходится хоронить собственную мать. Во время похорон ему с товарищем удается сбежать из гетто, но Якуба начинает мучить совесть и он хочет вернуться обратно в гетто…

"Пустой дом" (2004)

Оригинал взят у Nastya Salnikova в ПУСТЫЕ ДОМА - ПУСТЫЕ СЛОВА

Кинопоиск

Сегодня речь пойдёт о необычном, но прекрасном фильме Ким Ки Дука «Пустой дом». Корейское кино отличается высокой степенью жестокости, присутствием насилия и обязательной темой мести. В каком-то смысле «Пустой дом» - истинно корейский фильм, но все же определенные особенности у него есть.

«Пустой дом» - это история о молодом человеке и девушке, которые при необычных обстоятельствах встретились и полюбили друг друга. У парня нет своего жилья, он занимается доставкой еды. Интересным способом он узнает, что хозяев нет дома. Тогда он забирается в чужое жильё, ест, спит, принимает душ, стирает хозяйские вещи, поливает цветы, а потом просто уходит. Однажды он оказывается в доме богача, который любит размахивать кулаками перед своей женой. Главный герой, исполненный сочувствия, спасает бедняжку, и они вместе начинают скитаться по пустым домам, стараясь не попадаться хозяевам.

"11.22.63" (2016)

Оригинал взят у f_l_o_e в 11/22/63.

Кинопоиск

Прошлое не хочет, чтобы его меняли. Прошлое упрямо.
Стивен Кинг. 11/22/63.

Путешествия во времени страшно популярная тема в научной фантастике. С тех пор как её впервые начали прорабатывать Марк Твен и Герберт Уэллс, многие и многие фантасты успели обсосать этот сюжет со всех возможных концов. Разделить их можно на два основных типа. Уэллсовский вариант - путешественник во времени строит машину для перемещения в четвертом измерении. Вариант Твена, сегодня печально известный как чтиво о "попаданцах". Как грибы поганки, растут и плодятся очередные Янки при дворе короля Артура, в угарном духе русского неопатриотизма. И тут на тебе - своего попаданца задвигает никто иной, как сам Король Ужасов. Сам Стивен Кинг. Вот так поворот.