"Священник" (1994)

Оригинал взят у murzillo в Священник / Priest (1994)

Кинопоиск

Католического священника Грега сразу после семинарии отправляют в Ливерпуль. И ему там не нравится. Прихожане благочестием не страдают, второй священник, отец Мэтью, настолько либерален что даже спит со служанкой. Одна девочка на исповеди доверила ему страшную тайну и теперь Грег мучается какой грех страшнее: спасение ребёнка или нарушение тайны исповеди. Да ещё борьба с собственной натурой доконала и однажды, переодевшись, он идёт в ближайший гей-бар...

Антония Бёрд оказалась удивительным режиссёром. Кино про воспитание твердолобого священника, на первый взгляд простое как три копейки, мастерски наполнено кучей конфликтов, которые очень интересно разбирать после просмотра.

"Гора девственности" (2014)

Оригинал (отредактированный) взят у 0bjektiv в “Фуси” (“Гора девственности”), 2017, режиссер Дагюр Каури.

Кинопоиск

Фуси – так зовут героя картины, огромного сорокалетнего мужчину, который носит одежду в стиле милитари, слушает металл и разыгрывает сражения второй мировой войны на огромной игрушечной панораме. Фуси живет в одной квартире с пожилой матерью и ее любовником. У него нет и никогда не было девушки. Его травят на работе – в аэропорту, где он трудится на погрузке багажа. Но это не терзает его, да и хороших людей больше: начальник осторожно предлагает ему свою помощь, ведущий на местном радио постоянно ставит для него любимые песни. У него есть настоящий друг, с которым они разыгрывают сражения – викингоподобного вида сосед с викингоподобным именем Мордур. А соседская девочка, зашедшая поиграть с Фуси, со всей детской прямотой, рассказывает ему, что не считает Фуси поехавшим – в отличие от ее отца. Но и это не терзает Фуси. Ничего не разбивает его спокойной – неправильной, по меркам взрослого мира – гармонии, пока любовник матери не дарит ему на день рождения сертификат в клуб, где учат танцам.

"Бункер" (2004)

Оригинал взят у Маргарита Жигулина в " Бункер "

Кинопоиск

Немецкий фильм четырежды менял название, прежде чем был выпущен на экраны России. Фильм «Бункер» стал, к сожалению, еще одной жертвой перевода. В оригинале он называется «Untergang» — «Закат», «Падение» (ср. с английским Downfall) Первоначальная версия «Падение Берлина», далее «Взятие Берлина». Пожалуй, наиболее точным было заглавие «Крах», упомянутое в рекламных роликах, но от него почему-то решили отказаться.

Сильный фильм. Актёр Бруно Ганц сыграл блестяще! Как мне кажется, из всего, что видела, это одно из лучших исполнений Гитлера в кино.

"Любовь" (1948)

Оригинал взят у altereos в Любовь / L' Amore (Роберто Росселлини, 1948)

Кинопоиск

"Любовь" не входит в число самых известных шедевров Росселлини и не является 100-процентным образцом неореализма. Состоит из двух новелл, из которых в полной мере неореалистичной является вторая, первая же - скорее "театр одного актера". Название "Любовь" мне кажется не очень удачным - для обеих историй подошло бы название "Одержимость", но в 1943 у Висконти вышел фильм с таким названием (еще один из течения неореализма).

Самое лучшее, что есть в "L'Amore" - это великая итальянская актриса Анна Маньяни. Между двумя новеллами мы увидим титр, посвященный ей персонально. Больше подобного нигде не припомню. Талант у Маньяни действительно выдающийся, и "Любовь" лишний раз это подтверждает. Думаю, с другой актрисой это был бы абсолютно проходной фильм, интересный лишь историкам кино и фанатам неореализма.

"Я киборг, но это нормально" (2006)

Оригинал взят у inside_k в I'm A Cyborg, But Thats Ok | Я киборг, но это нормально, реж. Чхан Ук Пак

Кинопоиск

Вам случалось сомневаться в том, что вы и человек в зеркале – одно и то же лицо? Или, быть может, у вас проскакивали мыслишки, что вы вообще не человек? Угадала? Не расстраивайтесь, все не так уж плохо. Например, Ян-Гун – киборг, и это её совсем не беспокоит. Она питается батарейками, разговаривает с больничными лампами, выполняет приказы познавательного радио и очень-очень хочет узнать цель своего существования. Однажды Ян-Гун решает подзарядиться, примотав к запястью оголенные провода, но её почему-то отправляют в больницу… (Мама, видимо, не знала, что это самый лучший способ зарядки киборгов).

В это время в больнице пятый раз проходит курс лечения Ил-Сун. Симпатичный юноша может украсть все, что угодно – игру в пинг-понг, вежливость, песни тирольских горцев, четверг, полеты по больнице с помощью носков… (Кстати говоря, тюремные надзиратели Ил-Суна оказались не умнее матери Ян-Гун – выгнать человека из тюрьмы лишь за то, что он зубные щетки ворует!). Каждый вечер он тщательно чистит зубы, чтобы не превратиться в точку, носит чудные маски и очень расстраивается, когда все больничные кражи валят на него.

"С любимыми не расставайтесь" (1979)

Оригинал взят у shu_me_rka в С любимыми не расставайтесь. 1979 г.

Кинопоиск

Бывало у вас так, что вы оказываетесь в новом месте, предположим, оно вам нравится, а потом неожиданно приходит осознание того, что вы тут уже бывали, много лет назад. И не узнали, потому что в тот раз совсем по-другому восприняли эмоционально. И вот стоите вы, а в голове как будто две разные картинки. Они обе имеют место быть, просто это ощущения двух разных людей, юности и зрелости. У меня такое случилось с этим фильмом. Как я и думала, я смотрела его много лет назад, но совершенно не помнила своих впечатлений и сам фильм, спасибо моей девичьей памяти. А под конец я вспомнила. В том числе и то, что я подумала про картину, чем она мне не понравилась, что меня возмутило. Но об этом попозже.

"Месье" (1964)

Оригинал взят у aspasia_roma в Уроки от великих французов

Кинопоиск

Комментировать свои ощущения не буду. Скорее упомяну ассоциации с современным положение в России и другими странами, ставшими на путь капитализма. Как сказали бы в наше, советское время.

Фабулу Вы помните, конечно. Парижский миллионер, опустошенный изменой и гибелью жены, не очень заинтересован в жизни. Встреча с его бывшей экономкой круто меняет его жизнь. Заметьте, он очень известный и богатый человек. И вот решает на такой поворот: стать метродотелем у молодого бизнессмена.

"Гибель богов" (1969)

Оригинал взят у richteur в Гибель богов / La caduta degli dei, 1969

Кинопоиск

Большое, но не очень дружное семейство фон Эссенбеков повелевает крупнейшими в Германии сталелитейными заводами. Последние годы, из-за экономического кризиса и политической неразберихи, дела у них шли ни шатко ни валко, но тут к власти приходит Гитлер — и все сразу понимают, что это всерьез и надолго, что грядет война — а война это миллиардные заказы для тяжелой металлургии. Половина фон Эссенбеков, впрочем, отчаянно ненавидит нацистов — настолько, что прямо готовы гордо разориться, лишь бы не сотрудничать. Но между ними уже тусуется ловкий красавчик-эсэсовец Ашенбах, формально — дальний родственник семьи, а на самом деле чуть ли не личный эмиссар Гитлера, которому хочется заполучить заводы. И вот в одну ночь непримиримый глава семьи застрелен из пистолета своего зятя, убежденного антифашиста: таким образом, две опасные фигуры оказываются смахнуты с доски, а фирма переходит в руки юного ставрогинца Мартина, за контроль над которым соревнуются СС (в лице Ашенбаха) и СА (в качестве его дяди Константина). Но уже грядет Ночь Длинных Ножей, и, в общем, ясно, кто победит в этой леденящей кровь и душу истории.

"Против природы" (2014)

Оригинал взят у ndryev в Mot naturen

Кинопоиск

Чего можно ждать от скандинавского арт-хауса с дурацкой афишей и квелым сюжетным описанием? Ничего хорошего, разумеется — очередная скучная психологическая дрянь и тягучая бездарность, прикрывающаяся удобным щитом «кино не для всех». Но это только на первый взгляд.

В общем, занесла судьба на норвежский фильм Mot naturen («К природе», 2014). Главную роль исполняет Уле Йевер, он же режиссер и автор сценария.

Герою Йевера чуть за 30, он обычный парень и у него все, вроде, хорошо: жена, сын, работа, какие-то друзья, с которыми он иногда выпивает. Размеренное middle-class существование. Но что-то грызет изнутри. Работа — скучная, отношения с женой размагнитились временем; сын еще слишком мал, чтобы с ним можно было интересно проводить время вместе. Настроения веселиться с друзьями на выходных тоже нет. Жизнь — тихое отчаяние. Собрав рюкзак, он отправляется в одиночный поход в горы, где остается один на один с собственными мыслями. Вот, собственно, и весь сюжет.

"Еще люблю, еще надеюсь" (1984)

Оригинал взят у sv0812 в Еще люблю, еще надеюсь (1984)

Кинопоиск

Отличный фильм, в котором, однако, никакой любви я не вижу.
Сюжет - аццкий, герои - парад моральных уродцев.

Агнесса и Борис держат Василия за домашнего полезного клоуна. Почти наверняка Василий активно привлекался в помощники, когда все трое были молоды - присматривал за детьми, отпуская молодых в кино/театр/на гулянки, участвовал в ремонтах и переездах и тыпы. Ради этого и терпели.
Но время прошло, постаревший Василий уже пользы не приносит, да и дети выросли - не нужен этот "влюбленный" больше.
А потому на первый план вышло то, что ранее скрывали - презрение.

"Мертвая девочка" (2006)

Оригинал взят у jollyworkaholic в " Мертвая девочка"

Кинопоиск

"Мертвая девочка" - не тот фильм, который захочется посмотреть в хорошей компании друзей на диванчике и с пивом, и точно не зрелище для романтических посиделок. Наверное, это скорее повод для размышлений в одиночестве, когда остаешься один на один с собой.

И его тяжесть необходима и обоснована, в отличие от многих фильмов, где сильные изобразительные средства появляются на экране напрасно и не способны всколыхнуть зрителя. Я бы даже периодически показывала бы его по ТВ - это как экскурсия в судебный морг, кого-то кричащего о необходимости поубивать непохожих на него людей - может быть немного одернет и заставит задуматься о ценности человеческой жизни.

"Последнее воскресение" (2009)

Оригинал взят у prmarina в "Последнее воскресенье" Льва Толстого

Кинопоиск

Фильм о последнем годе жизни Льва Толстого снят американским режиссером Майклом Хоффманом, актерский состав интернационален. Не ожидала, что лента мне, в целом, понравится. Всегда настороженно отношусь к зарубежным фильмам о России, но здесь только первые кадры вызывали отторжение. Все-таки пластика актеров не русская.

Очень понравился шотландец Джеймс Макэвóй в роди последнего секретаря Л. Толстого, Валентина Булгакова. Начиная смотреть фильм, я не подозревала, что он фактически документальный. Все герои не коктейль из реальных и вымышленных персонажей, а конкретные люди. (Хотя про жену Булгакова ничего не нашла в интернете). Просмотрела краткие сведения обо всех не известных мне участниках драмы. Валентин Булгаков вызвал восхищение. Он прожил очень достойную и интересную жизнь, которую фактически полностью посвятил наследию Толстого, об этом хочу написать отдельный пост.

"Криминальное чтиво" (1994)

Оригинал (отредактированный) взят у isstari_32 в Криминальное чтиво (1994) реж. К. Тарантино

Кинопоиск

"Криминальное чтиво" напоминает выставку витрин, в которых персонажи-манекены сообщают, как они не хотят входить в этот магазин, перед которым вы остановились. Витрины не сочетаются, манекены не пересекаются или пересекаются испуганно-порнографично, магазин, скорее всего пустует и сдается в аренду.

Тарантино не снимал кино, он разглядывал Траволту, делая его самодовольным пугалом, торчащим от себя персонажем. Это - одна из новаций автора - телевизионно-эстрадная манера игры актера, где тот - вкрадиво-развязный шоумен. Винсент - человек вне обстоятельств, его прибытие из Голландии напоминает больше извивы наркотрипа, чем реальное перемещение, его профессия киллера малореалистична - больше воображение об этой профессии. Траволта играет не персонажа, играет себя, он свободен от адекватных оценок, решений, проживания. Многочисленные разговоры о еде нужны Тарантино, чтобы придать персонажам немного действительности - те существуют, поскольку едят.

"Великий Гэтсби" (2013)

Оригинал взят у margopa в Великий Гэтсби: кто-то умирает во имя Мечты, а кто-то пишет об этом книги

Кинопоиск

"Нельзя вернуть прошлое? Конечно, можно!"

Любимая книга юности… Только тогда мне она казалась трагедией, т.к. читала глазами Гэтсби, и я правда рыдала. А сегодня… «Ну ты же тоже испытывала эмоции?». Все рыдают… Да, только неоднократно ловила себя на том, что «бытие внутри и снаружи» Ника-писателя мне ближе, важнее.

История великой Мечты и великой Любви стала романом. И значит, все было не зря. Тогда кто сказал, что это вообще трагедия? Одни умирают во имя мечты, чтобы другие слагали песни и саги (или хотя бы роман на печатной машинке). Не трагедия это, а Высший замысел, если угодно.
 

"Полеты во сне и наяву" (1982)

Оригинал взят у crazy_reader в "Полёты во сне и наяву". Послесловие небольшое.

Кинопоиск

Темы «плохого хорошего человека» и «лишнего человека» давно волновали русскую литературу: что это такое, каковы причины его появления, кто виноват и что делать? Не мог остаться в стороне и кинематограф, и фильм Романа Балаяна «Полёты во сне м наяву» (умышленно, нет ли) ещё раз поднимает связанные с этими темами вопросы. Кто такой Сергей, главный герой картины? Жертва общества, в котором он не может проявить свои способности, которое раздавило, расплющило все его «души прекрасные порывы», или же мы видим трагедию индивидуальную, обусловленную особенностью его характера, и сам по себе он – объект для психоаналитика, и корни его жизненного неустройства следует, в первую очередь, искать в самом объекте?

"Слуга" (1963)

Оригинал взят у Irina Kolesnik в (без темы)

Кинопоиск

Потрясающий фильм о метаморфозах власти. Два основных героя: один аристократ, другой слуга. Когда один из них овладел властью, а другой попросту оказался раздавленным.

Как это могло получиться? Какими средствами пользовался один и чего не хватило другому? О причинах и средствах влияния которых можно размышлять. Следствие одного из таких превращений, случаев влияния и воздействия на человека, подверженность такому воздействию мы можем наблюдать в картине, которую нам представляет режиссер Джозеф Лоузи. К тому же прекрасна сама работа режиссера.

"Анон" (2018)

Оригинал взят у ailleurs в «ЭТО УЖЕ НЕ НАШ МИР!»

Кинопоиск

Цивилизация принесла людям много хорошего. Мы больше не ночуем в пещерах и не отбиваемся камнями от диких животных, медицина поборола многие болезни, а научные открытия сделали будни жителей западного мира комфортными и безопасными. Однако, чем дальше мы продвигаемся по пути прогресса, тем более механистичным и «расчеловеченным» становится наше существование, и с каждым десятилетием эта тенденция всё усиливается. Если в прежние века образованным умам будущее представлялось обителью света и свободы, то в последнее время оно всё чаще ужасает.

Фильм новозеландского режиссёра Эндрю Никкола «Анон» (2018) рисует один из гипотетических вариантов нашего жутковатого завтра. Его герои могли бы сказать о нём, как персонажи более ранней работы Эндрю Никкола «Гостья» (2013): «Это мир, в котором больше нет войн, голода и жестокости, где царят доброжелательность и идеальный порядок. Только это уже не наш мир».

"Шантрапа" (2010)

Оригинал взят у Alexis S. Rosovezki в Автопортрет художника в старости

Кинопоиск

Отар Давидович Иоселиани снимает фильмы, как и полагается патриарху кино грузинского происхождения – с чувством и не торопясь, как будто застольную песню поет. А в застольной песне главное - это чувство, а не техника исполнения. Поэтому и получаются у Отара Давидовича Иоселиани фильмы, в которых снисхождение к зрителю и небрежность живого классика слишком уж режут глаза. А небрежность эта проявляется как в мелочах – например, анахронических деталях антуража, так и в целом: например, в пренебрежении драматургией как таковой.

Но когда ты уже смертельно устал смотреть, как лирический герой подкуривает очередную сигарету и наливает новый стакан (впрочем, в «Шантрапе» пьют прямо из бутылок), как Отар Давидович Иоселиани потчует вас эпизодом прекраснее некуда. Например, как престарелый дедушка берет «на Одессу» молодого шалопая, что повел себя не слишком почтительно. Вот я вспомнил сейчас этот эпизод и подумал, что о фильмах Отара Давидовича Иоселиани надо бы писать поаккуратнее. А то встретишь вдруг старика в Киеве, на «Молодости», представишься – и без долгих предисловий получишь этим могучим лбом винного мыслителя в переносицу.

"Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу" (1963)

Оригинал (отредактированный) взят у George Kostuzik в Про памятник эпохе от Стэнли Кубрика

Кинопоиск

В январе 1964 года Стэнли Кубрик презентует один из самых ярких антивоенных фильмов всех времён — «Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу». Чтобы оценить всю смелость этого события, достаточно вспомнить, что с Карибского кризиса к тому моменту прошло чуть больше года. Цивилизованный мир, едва не поседевший от нечеловеческого напряжения в октябре 62-го, позволил, наконец, себе выдохнуть: необратимого столкновения не произошло. Пока.

Однако Холодная война вовсю продолжалась — как и гонка вооружений. И несмотря на некоторую разрядку, тотальный страх перед ядерным апокалипсисом так никуда и не делся — во всяком случае, по ту сторону Атлантики. Да уж, на месте Кубрика было очень трудно выбрать наименее подходящее время для своего фильма: ещё больше накалять атмосферу в и без того издёрганной тревожными ожиданиями стране — это даже по сегодняшним меркам как-то чересчур.

"Золушка" (1947)

Оригинал взят у zina_korzina в Фильм «Золушка» как комедия об СССР.

Кинопоиск

Любая экранизация, равно как любая перепевка «старой песни о главном» — отражение своего времени. Поэтому вариант Евгения Шварца — это не времена Шарля Перро, а именно времена Шварца. Это — психология 1920-1950-х годов. Фильм, снятый сразу после войны, характеризует не Францию, а Советский Союз. Больше того — древний сюжет становится популярным, если он каким-то образом совпадает с текущим моментом. Как-то довелось прочесть англоязычную статью о том, что разные пьесы Шекспира становятся «модными» в разные времена (и в разных странах тоже).

Так вот «Золушка» - это во многом типичная советская вещь. Если оставить тему Феи и волшебства, то перед нами типовая кинокомедия раннего СССР. И — многослойная. Первый план — становление некоей замарашки и осуществление её великих грёз. Кто был ничем — тот станет всем. На этой базе было создано аж два фильма Григория Александрова - «Весёлые ребята» и «Светлый путь». Но в случае с «Золушкой» Шварца-Кошеверовой эта версия не прокатывает. Есть второй план — Золушка дочь знатного и — значительного лица. В тексте Перро — gentilhomme (аристократ, джентльмен).