"Воспоминания неудачника" (2008)

Оригинал взят у Юлия Тимофеева в Останови меня, папа! (о фильме «Воспоминания дурака»)

Кинопоиск

Речь идет об актере (в исполнении Дэниела Крейга), ведущему настолько безалаберную и сексуально распущенную жизнь, что даже его чернокожая домработница собирается покинуть его со словами «Вы – позор белых». Известие о смерти близкого друга детства шокирует героя настолько, что он прямо в одежде шествует в океан – то ли пытаясь утонуть, то ли моля стихию отца-Нептуна об утешении. Воспоминания волнами накатывают на героя и зрителя, и это разные волны – сначала теплые и радостные, затем напряженные, сулящие скорый потоп, и, наконец, смертоубийственные.

Он рос в женском царстве – мало ему мамы, тети и сестры, так еще и соседская старушка навязчиво гостит в доме, что ни день. А тут еще молодая замужняя соседка зачастила. И зачем она зашла к мальчику в спальню, зачем расстегивает блузку, зачем трогает его? Ее интерес говорит мальчику, что он вырос, что его хотят, что он выбыл из детства и начинается совсем другая жизнь. Помимо веселой мальчишеской компании, в ней появляется страсть, и кино с лучшим другом отменяется ради общения с юной красоткой.

"Добро пожаловать в кукольный дом" (1995)

Оригинал взят у beauty_spirit в Добро пожаловать в кукольный дом /Welcome to the Dollhouse/ 1995, Тодд Солондз

Кинопоиск

Был раньше такой жанр «роман воспитания», изображавший какую-либо судьбу в динамике позитивных или негативных изменений. Разумеется, это давняя традиция, корни которой уходят в эпоху Просвещения, когда считалось, что литература должна иметь воспитательный характер – делай так, не делай так. Но, как говорил мизантроп Шопенгауэр, проповедовать мораль легко, обосновать ее трудно. Сейчас жанр непопулярен, видать – исчезла то соответствующая культура. Фильмы Солондза, представляющие отдельную судьбу не линией, а замкнутым кругом отчаяния, от которого в 19 веке было прилично кончаться от апоплексического удара, как раз об этом – «куда ни кинь, всюду клин». Параллельные линии сходятся разве что в воображении. Но отсутствие движения в провинциальной Америке заполняется мечтами – о Великой Мессии, о возможности куда-нибудь уплыть-уехать-и-пошло-оно-все-на-х*й, о прекрасном принце, даже если его заменяет местная деревенская рок-звезда.

"Под маской жиголо" (2013)

Оригинал взят у kirina2010 в Под маской жиголо.

Кинопоиск

В 2013 году Джон Туртурро снял картину "Под маской жиголо" (в оригинале Fading Gigolo). В ней мы можем увидеть редкое появление Вуди Аллена на экране исключительно в качестве актера. Но мне показалось, что фильм создан в его стиле. Это Вуди Аллену удается донести до зрителя суть повествования без пафоса и мелодраматических перегибов. Он рассказывает о сложных вещах как бы играючи, с тонким юмором, с иронией и самоиронией. И Туртурро создал нечто подобное.

Герой Вуди Мюррей, книжный магазин которого обанкротился, предлагает своему небогатому другу-флористу Фиорованте (Джон Туртурро) заняться необычным бизнессом - дарить женщинам за деньги удовольствие. А началось все с того, что врач Мюррея, которую играет Шерон Стоун, поделилась со своим пациентом давним желанием - заняться сексом втроем... И Мюррей подумал о своем друге, о том, что он прекрасно может справиться с этой задачей.

"Бременская свобода" (1972)

Оригинал взят у iowrus в Бременская свобода / Bremer Freiheit: Frau Geesche Gottfried (1972) Райнер Вернер Фассбиндер

Кинопоиск

Мужской профиль крупным планом, фон - видеопроекция волнующегося моря, обрывки фраз, бегающие по полу женские ноги, снова мужской профиль, опять ноги - ах, да! - и бесконечный зацикленный плач ребёнка. «Газету, Гейше. Кофе. Тише! Бутерброд». Вторая половина лица мужчины, которую от нас прятали первые три минуты, гниёт. Как и его душа. «Моя жена знает, кто здесь хозяин. Моя жена знает, что такое покорность». Знает, но не терпит. Готовность подчиняться — ролевая функция, демонстрация общепринятых норм, но отражает ли она внутреннюю суть женщины? Если же покорность — маска, то за что уплачена столь высокая цена?

Главная героиня, потрясающе сыгранная Маргит Карстенсен, утоляет жажду свободы весьма экстравагантным способом. Муж, родители, брат, окружение видят в ней только женщину, но не личность. Гейше упорно доказывает, что за пределами социальной роли существует ещё и подлинная индивидуальность. Впрочем, разумно ли в данном случае говорить о какой бы то ни было уникальности? Для зарождения преступной мысли не требуется сношения с дьяволом, напротив, в радикальных методах сопротивления есть нечто естественное.

"Тебя никогда здесь не было" (2017)

Оригинал взят у Виктор «Nakilon» Маслов в (без темы)

Кинопоиск

Кстати, фильм "Тебя здесь никогда не было" -- ни о чем.

В кинотеатре отличный звук. И Хоакин сыграл, как обычно, хорошо. Но фильм ни о чем, вообще. Где-то я еще читал, что какой-то рецензент назвал фильм "Таксистом 2018 года" -- он, видимо, вообще его не смотрел. Сравнивать фильмы по цвету рубашки -- это мегакруто. Ну да, в этом фильме тоже бордель с малолетней проституткой, только она невменяемая, а главный герой ее освободил не потому, что хотел этого, а потому что ему заплатили. Он вообще киллер, который ничего не хочет -- у него нет больше увлечений или чего-то, что он хочет доказать. На протяжении всего фильма только и думает о том, как с собой покончить.

"Новейший завет" (2015)

Оригинал взят у f_famar в "Новейший завет"

Кинопоиск

Во-первых, от него за версту разит "Амели". Режиссёр Ван Дормель в потугах замахнуться на атеизм трусливо впал в язычество. Сверг Бога - заменил Богиней. Которая слегка туповата: обновила небо рисунком в аляповатый цветочек.

Не понимаю общего восторга от фильма. Прикрываясь повествованием от лица маленькой девочки (дочки Бога), авторы впали в детские поступки. Девочка Эя отдала Мир мамочке Богине, а папочку наказала - вечным трудом по сборке стиральных машин. Потому что папа-Бог был бякой.

"Амадей" (1984)

Оригинал взят у ujeslesar в Амадей (Amadeus, Милош Форман, 1984)

Кинопоиск

Лучший фильм Милоша Формана, сделавший до этого неплохому, но отнюдь не гениальному чешскому режиссеру имя на века ("Бал пожарных" очарователен и ироничен, но по сумме составляющих "Амадею" сильно уступает).

Гимн таланту и нонконформизму. История серости и умения тонко строить отношения. Сага о прижизненной бедности и посмертной славе.

Каким должен быть истинный талант? - спрашивает у нас режиссер. Нужен ли гению здравый смысл, хорошо подвешенный язык и гибкий позвоночник? Судя по финальным кадрам картины - нет.

Удел настоящего гения - неотапливаемые квартирки в дешевых кварталах, много абсента на пустой желудок и похороны за казенный счет.

"Упражнения в прекрасном" (2011)

Оригинал взят у a_fainshtein в «Упражнения в прекрасном» Виктора Шамирова

Кинопоиск

Я посмотрел фильм, прочитал отзывы, на мой взгляд, преувеличенно восторженные и написал своё мнение.

В последнее время меня стали раздражать актёрский байки, особенно про то, как актёры "колются" на сцене. Ну ладно, когда рассказывают про новогоднюю ёлку утром 1 января, на которой актёры с похмелья выглядят так, что дети их боятся. Ну ладно, когда Снегурочка делает последнюю затяжку перед выходом, а дым выпускает уже на сцене. Но когда Евстигнеев рассказывает, как Табаков в серьёзном спектакле колол его словом "колбаса", а он однажды не раскололся, а сам расколол Табакова словом "ливерная", когда подобные истории повторяются десятки раз другими актёрами в разных вариантах, становится не по себе. Кажется, что тебя обманывают.

"Человек, который спит" (1974)

Оригинал взят у ancox в «Человек, который спит» (Un homme qui dort)

Кинопоиск

Французский писатель Жорж Перек относился к литературе как к математике. Например, у него есть роман-липограмма без буквы «е» в тексте. А в романе «Жизнь, способ употребления» он кропотливо описывает жизнь парижского дома с помещениями, интерьерами, предметами быта и, конечно, людьми, которых – почти полторы тысячи! Роман «Человек, который спит» вышел в 1967 году и также можно считать творческим экспериментом. Как и экранизацию.

Перед нами главный герой – безымянный молодой человек. Уставший от обыденности, он погружается в вату социального эскапизма. Останавливая саму круговерть жизни, молодой человек старается уйти от всех проблем, страданий, волнений, эмоций. Он прислушался к совету Франца Кафки: «Тебе не надо выходить из дому. Оставайся за своим столом и слушай. Даже не слушай, только жди. Даже не жди, просто молчи и будь в одиночестве. Вселенная сама начнет напрашиваться на разоблачение, она не может иначе, она будет упоенно корчиться перед тобой». Но как-то так получается, что схема начинает работать против главного героя.

Медитативный фильм, способный, как мне кажется, погрузить в анабиоз часть зрителей. Тем неожиданней будет эффект пробуждения, когда спираль повествования закрутится в тугую пружину. И самое страшное - узнать в главном герое себя.

"Судья" (2014)

Оригинал взят у Andrey Go в (без темы)

Кинопоиск

Как известно, в Америке юристы - высшая, практически неприкасаемая каста, которая всегда находится в центре внимания Голливуда. Количество снимаемых судебных и криминальных фильмов даже сложно сосчитать. В таком потоке сложно снять что-то нетривиальное и драматическое как по сюжету, так и по содержанию. Дэвиду Добкину удалось снять внешне как бы юридический фильм со всеми положенными атрибутами (присяжные, противостояние адвоката и обвинителя, судья и приставы, полицейские и преступники), а по содержанию - семейную драму. Отец и сын, строгий судья в маленьком городке Карвинвилле, штат Индиана и крайне удачливый адвокат из Чикаго, Роберт Дюваль и Роберт Дауни младший. Их очень непростые, противоречивые отношения на грани ненависти и боли стали основой великолепного сюжета.

"Детройт" (2017)

Оригинал взят у mr_henry_m в 20 фильмов 2017 года. Часть 2

Кинопоиск

По моим личным ощущениям только Кэтрин Бигелоу сняла в прошлом году фильм, от которого повеяло крепким и ностальгическим духом американского кино, напоминающего о временах, когда в этой области работали настоящие профессионалы, пусть даже сама продукция была преимущественно развлекательного характера.

Чего как раз не скажешь о «Детройте», представляющего из себя образец по-настоящему живого и цепляющего кино, полудокументальная стилистика которого совсем не похожа на скучноватые и прямолинейные эксперименты братьев Дарденн и всех тех, кто пытается им подражать. Использование ручной камеры, которая разгуливает по улицам вместе с участниками крупного межрасового бунта, кажется более чем оправданным и убедительным, особенно в сцене допроса случайных свидетелей из отеля, откуда по донесениям полиции велась стрельба. Этот эпизод занимает чуть ли не треть фильма, фиксируя происходящее с такой потрясающей дотошностью, что удачный поначалу приём становится даже чрезмерным.

"Мертвец идет" (1995)

Оригинал взят у lev_56 в Вы «за» или «против» смертной казни?

Кинопоиск

Посмотрел фильм Тима Роббинса «Мертвец идет» (1995 года) с Сьюзен Сарандон и Шоном Пенном. «Мертвец идёт» — выражение, которое употребляет охрана при передвижении смертника вне его камеры. Явных документальных подтверждений этому нет, но некоторые режиссёры применяли похожие выражения в своих фильмах. В частности, в «Зеленой миле».

Фильм основан на реальных событиях: убийца, приговоренный к смертной казни, выбирает своим духовным наставником монашку, и в самом конце их общения, уже перед самой казнью, он по-настоящему раскаивается и призывает: «Никому нельзя убивать – ни мне, ни вашему правительству».

"Донни Дарко" (2001)

Оригинал (отредактированный) взят у heaven_spire в Донни Дарко - Джейк Джилленхаал - Мессия

Кинопоиск

Ты можешь выходить в надреальные миры и манипулировать при этом всеми священными книгами, религиями и самим дьяволом, тогда как они будут уверены в том, что овладели тобой. А ты просто жертвуешь собой ради спасения тех, кто заставляет за это тебя принимать лошадиными дозами лекарства и проходить унизительный психоанализ... Так и христианство оказалось не в состоянии оценить жертву Христа.

А до того - сны-порталы, но ведь ты уже знаешь, что каждая тварь умирает в одиночестве. Пока же одна из них - не пройдет все страдания до конца, чтобы взять на себя смерть семьи от самолета, или конец света (почему не смеются над "Жертвоприношением" Александра у Тарковского и смеются над подростками-индиго? что за высокомерие?, да, автору фильма - 26 лет, а актерам и того меньше), -вторая не сможет умереть, ведь она должна получить от тебя - из прошлого - хотя ты молод - письмо, наверное, в свою молодость.

"Приходит женщина к врачу" (2009)

Оригинал (отредактированный) взят у cartooncate в Приходит женщина к врачу

Кинопоиск

"Я все еще здесь."

Сначала отнеслась к нему, как к самому обычному вечернему занятию - ничего серьезного. Но потом в процессе он увлек меня в пучину обсуждаемых в нем страстей.

Люди, которые никогда в своей жизни не задумывались о смерти, не поймут этого фильма. Они будут шутить и злобно комментировать, мол, вот сейчас героиня жива и потребляет колбасу. Фильм не об этом. Он создавался не для того, чтобы мы грустили над умирающей от рака женщиной. Он - для того, чтобы мы на секунду задумались, сидя в своих уютных креслах, как резко меняется жизнь человека, если с ним случается такое.

"1944" (2015)

Оригинал (отредактированный) взят у jack_kipling в 1944 (2015)

Кинопоиск

Самое сильное кино последнего времени о ВМВ снятое на постсоветском пространстве, совместного производства Эстонии и Финляндии с мизерным бюджетом всего в 2 миллиона евро. Замысел понятен по вступительным титрам, где, после слов о попеременной аннексии Эстонии СССР и Германией с 1940 по 1944 годы, сообщается о количестве эстонцев сражавшихся в Советской армии и подразделениях Рейха - 55 и 72 тысячи человек соответственно.

Сама картина делится на две почти равные по хронометражу части, линейно связанные, что уже редкость при современном засилье флэшбеков и флэшфорвардов со всякими вывертами с пространством и временем. Каждая из них имеет свое конкретное начало и конец, преобразуясь в итоге в кажественно другое повествование.

Итак, в начале мы увидим жизнь и боевую деятельность отделения эстонских ваффен-эсэсманов с июля по сентябрь 1944 года. По духу очень смахивает на немецкие "Сталинград" и "Наши матери, наши отцы", лишь с большей балтийской уравновешенностью, которую часто путают с заторможенностью.

"Дело для начинающего палача" (1970)

Оригинал взят у adzhaya в Дело для начинающего Гулливера

Кинопоиск

Знающие люди настаивают, что Гулливер сначала прибыл на летающий остров Лапута, заселённый лишённой практической хватки интеллектуальной и политической элитой, а потом уже спустился к плебсу в терзаемую псевдоинтеллектуальными профанами страну Бальнибарби. Но что произошло бы, навести Гулливер плебс и элиту в обратном порядке и уже в 20 веке? Именно этот эксперимент поставил автор, чей замысел вызревал в начале-середине 1960-х, т.е. в годы наивысшего расцвета альтернативного чешского социализма, и получил своё завершение на фоне психологического стресса от насильственного краха общенациональных надежд.

Хотя в интернетах врут, что "Дело..." почти не имеет сюжета, здесь есть и сюжет, и метасюжет.
Некий пан Гулливер видит во сне-полукошмаре своё незапланированное путешествие в страну Бальнибарби, обычаев которой он не понимает и постоянно вляпывается в неприятности. Жители Бальнибарби в целом равнодушны к визиту иностранца, зато очень озабочены потерей связи с летающим островом Лапута, а остров этот служит причиной регулярных экологических бедствий, заслоняя бальнибарбийцам солнце. Представившийся Гулливеру случай навестить лапутян многое прояснил.
На уровне метасюжета всё в целом, само собой, путешествие по травмам коллективного бессознательного, да и чем же ещё может быть такой фильм.

"12:08 к востоку от Бухареста" (2006)

Оригинал взят у den_mor в Рецензия на фильм "Было или не было?" (2006 г., режиссёр - Корнелиу Порумбойу)

Кинопоиск

Снег превращается в грязь

- Слушаю.
- Меня зовут Тина. Мой сын погиб 23 декабря в Бухаресте.
- Я вам очень сочувствую, но мы хотим понять, что происходило в нашем городе.
- Я не собираюсь никого обвинять, господин Ждереску. Я звоню сказать, что идёт снег.
- Идёт снег?
- Да, снег. Большие белые хлопья. Радуйтесь, завтра он может превратиться в грязь. Весёлого вам Рождества.
- С Рождеством вас.

цитата из фильма

Когда говорят о румынской новой волне, вспоминают, в основном, работы Кристиана Мунджиу и Кристи Пуйу. Незаслуженно незамеченными остаются другие довольно интересные образцы современного румынского кинематографа. Например, «Было или не было» Корнелиу Порумбойу.

Сюжет этого кинофильма, который больше похож на театральную постановку, строится вокруг передачи провинциального телеканала, на которой должны обсуждать, была ли в этом маленьком городке революция в 1989 году, или нет. За основу берётся тезис: вышел ли народ на площадь до 12:08, 22 декабря 1989 года, когда было объявлено о бегстве Чаушеску из Бухареста, или сделал это только после объявления.

"1612" (2007)

Оригинал взят у Алька Коленбет в (без темы)

Кинопоиск

Посмотрела художественный фильм про Смуту - "1612: Хроники смутного времени" Владимира Хотиненко.
Очень довольна тем, что наконец могу точно сказать, стоит картину советовать или нет - не стоит. История очень красочная, средств не пожалели, но это вредный и отнюдь не исторический фильм, поэтому заранее скажу, что этот отзыв содержит спойлеры. Если вы собираетесь обратить своё внимание на картину, то не тратьте время на его прочтение.

Очень красивые актёры. Приятно наблюдать за Косткой, Елизаветой, Матрёной, маленьким Андреем. Украшают картину Виолетта Давыдовская, Рамон Ланга и Валерий Золотухин. В общем, к героям нет почти никаких претензий... Ко всем, кроме одного - главного. Опять-таки, это не вина актёра, Петра Кислова, это камень в огород сценаристов...

"Игрушка" (1976)

Оригинал взят у marie_bitok в КАМЕРТОН ДОБРА

Кинопоиск

Когда мы говорим «французская комедия», то имеем в виду чаще всего именно «Игрушку» (1976) Франсиса Вебера. Но даже если подразумевается не конкретно этот фильм, то целая плеяда прекрасных человеколюбивых грустных комедий 70-х годов, одной из главных звезд которых был Пьер Ришар.

В череде «Невезучих», «Папаш» и «Высокого блондина в темном ботинке» картина Вебера выделяется своей простой щемящей сердце философией. Это не комедия положений, а рассуждение о добре и зле – почти сказка, в которой добро, конечно же, побеждает. Смотришь «Игрушку» и веришь ей, хотя и знаешь, что мир иной, но ведь может же он внутри одной отдельной взятой сказки быть справедливым и правильным.

"Английский пациент" (1996)

Оригинал взят у kosolapov в Английский пациент

Кинопоиск

"Английский пациент" - ещё один фильм их тех, что по всем замашкам должны являться шедеврами, но лично меня не зацепили. Понятно же, что при откровенной ориентированности ленты на Оскар, создатели сделали всё возможное, чтобы картина выглядела мощно и трогательно. Сценарий, полный всепоглощающей любви, ужасных испытаний, благородства и предательства. Актёры высочайшего класса, чьи имена способны легко сделать фильму прибыль, но при этом не слишком затасканы Голливудскими поделками. Файнс, Бинош, Дефо, Фёрт - все они справились со своими ролями на высший балл. Что ещё есть в "Английском пациенте"? Да всё, что надо - пронзительная, трогательная музыка, красивые пейзажи Северной Африки, любовные переживания, дружба и предательство.

"Оскорбление" (2017)

Оригинал взят у Ксения Пересторонина в (без темы)

Кинопоиск

Весьма пограничная для восприятия тема межнациональных противостояний, которая делит общество на кардинально противоположные взгляды и мнения, раскрывается перед нами в картине ливанского режиссёра Зиада Дуэйри «Оскорбление» (2017).

Новостной канал Euronews может сколько угодно выпускать репортажи из горячих точек политических конфликтов, но вы, сидя за несколько тысяч километров от событий, никогда не проникнетесь животрепещущими проблемами конфликтного сосуществования ливанцев-христиан и палестинцев-мусульман. Зиад Дуэйри на точечном примере отдельно взятой пустяковой ссоры двух людей пронзительно ярко показывает, как из бытовой неурядицы возникает гражданская война и насколько в ее разжигании помогает информационная гиперболизация фактов через СМИ.

"Я и Орсон Уэллс" (2008)

Оригинал взят у murzillo в Я и Орсон Уэллс / Me and Orson Welles (2008)

Кинопоиск

Болеющий театром старшеклассник Сэмюэль, гуляя как-то по Манхэттону, сумел получить небольшую роль в спектакле "Юлий Цезарь" в постановке самого Орсона Уэллса. И потянулись сумасшедшие и волшебные недели репетиций.

До скандальной радиопостановки "Война миров" ещё год, до великого "Гражданина Кейна" - все три, на дворе Великая депрессия, по Европе бродит предвоенные настроения. И всё это чувствуется где-то на периферии фильма, мельком проскальзывая в диалогах и декорациях. Линклейтер большая умница, он не только мастерски признался в любви к Бродвею 30-ых и передал бурлящую Нью-Йоркскую атмосферу тех лет. Но ещё и сумел создать увлекательную историю о карьере Уэллса через призму центрального персонажа - малоизвестного мальчишки (Зак Эфрон), одержимого театром. Практически неизвестный тогда британец Кристиан МакКей тоже большая находка. Он довольно точно передал энергию и безумное обаяние личности Уэллса, не скатываясь в самопародию.

"Замужняя женщина" (1964)

Оригинал взят у altereos в Замужняя женщина (1964, Франция, Жан-Люк Годар)

Кинопоиск

Среди ранних фильмов Годара этот кажется проходным - явно меркнет он в ряду признанных шедевров "Банда аутсайдеров", "Презрение", "Альфавиль", выпущенных в 1963-65 годах. Тем не менее, "Замужняя женщина" вполне цельный и содержательный фильм, хоть и менее экспериментальный и бунтарский, чем вышеперечисленные.

Полное название фильма: "Замужняя женщина. Фрагменты фильма, сделанного в 1964 году". Композиция и вправду фрагментарная: фильм состоит из семи очень разнородных эпизодов, которые все вместе составляют один день из жизни женщины по имени Шарлот.

"Язычники" (2017)

Оригинал взят у Миша Кравчук в (без темы)

Кинопоиск

Для любителей настоящих драм.

Внезапно, как чёрт из табакерки, выскочила эта работа Валерии Сурковой под названием "Язычники". Как и в любой драме, в основе лежат человеческие проблемы, но в этой картине они рассмотрены через призму религиозного мировосприятия. Латентная религиозность несомненно оказывает сильное влияние на общество и можно долго спорить о качестве этого влияния и его знаке.

Мне, как тому самому язычнику, близка позиция авторов фильма и главных героев.

Игра актёров - великолепна. Сюжет без провисаний и ненужных затянутостей. Отличное музыкальное обрамление. Рекомендую к вдумчивому просмотру.

"С первого взгляда" (1999)

Оригинал взят у shu_me_rka в (без темы)

Кинопоиск

"Картина снята на основе реальных событий, описанных известным американским писателем Оливером Саксом. Увидеть мир, который не мог видеть раньше, — это как родиться во второй раз. Еще ребенком Вирджил ослеп и потом вынужден был жить в мире, в котором… который он даже не знал как выглядит. Что такое цвет, пейзаж, как выглядит любимая девушка?
И тут случилось чудо: хирург делает невозможное и возвращает Вирджилу, уже молодому человеку, зрение! Вот бинты после операции сняты и ему предстоит увидеть мир СВОИМИ глазами."

"Закат американской империи" (1986)

Оригинал взят у Ljudmilla Ternikova в (без темы)

Кинопоиск

Продолжая знакомиться с фильмами Дени Аркана, посмотрела один из его наиболее известных фильмов "Закат американской империи", снятый в 1986 году.

Речь в фильме совсем не об американской империи как таковой, а о нравах человеческого общества, точнее его очень узкого сегмента - интеллигентской среды. Весь фильм - это разговоры о сексе, его ведут представители одной тесной компании, много лет общающейся между собой, а часть компании еще и преподает в одном университете.

"Боже, благослови Америку!" (2011)

Оригинал взят у angel_avvadon в Боже, благослови Америку / God Bless America

Кинопоиск

Фрэнк просто выдохся: сосед-невежа, постоянный плач ребенка, глупая болтовня коллег, и в довершение всего — ещё и опухоль мозга. Достав пистолет, уставший от жизни герой находит для себя неожиданного друга и союзника по имени Рокси. Это девушка-студентка, проявляющая нетерпимость к идиотам вокруг и мыслящая в точности, как и Фрэнк. Он даёт ей уроки стрельбы, а она ему — цели, которые нужно поразить.

Пожалуй, суть этого фильма я бы передал просто тем диалогом в начале, где Фрэнк говорит коллеге о том, что люди перестали общаться. Что мы обсуждаем? Вчерашнее телешоу, погоду, знаменитостей, пошлые шутки. Да весь фильм - сарказм над нами, над современностью, над тем, что мы смотрим, чем интересуемся, к чему стремимся, как себя ведем. И, да, я бы не смог осудить такие убийства, более того, сам бы, при возможности, избавил мир от пары-тройки "шоуменов".

"Об этом говорит вся Махалля" (1960)

Оригинал взят у sv0812 в Об этом говорит вся махалля ** (1960)

Кинопоиск

Я даже не ожидал, что достаточно старый узбекский фильм мне может так понравиться. Но комедия "Об этом говорит вся махалля" удалась на славу - видимо, потому что удачно сочетает национальный колорит с вопросами общечеловеческими, с узнаваемыми типажами.

Махалля - это сельский пригород. В данном случае - пригород Ташкента, сюда еще не добралось многоэтажное строительство, но уже подбирается. Так новая жизнь идет на смену прежней, перемешиваясь с ней и, порой, принимает очень забавные формы. Главные героини фильма - это, безусловно, не в меру шебутные мамочки. Они прекрасны! Все сцены с их участием наполнены юмором - они тааак переживают за своих выросших детей и так хотят устроить их жизни, что перестают замечать и желания своих детей, и здравый смысл.

"Сумасшедшая помощь" (2009)

Оригинал взят у isstari_32 в "Сумасшедшая помощь" 2009г реж. Б.Хлебников

Кинопоиск

Рассматривая фильм Б. Хлебникова «Сумасшедшая помощь» трудно не заметить, что, невзирая на обилие телодвижений, совершаемых персонажем С.Дрейдена, действие, последовательность прямых усилий по его совершению в этом кино полностью отсутствует. Персонажи много бегают, предапокалиптично носятся, но действия персонажей лежат вне их(персонажей) реалий, время их действия отсутствует так же, как и тело их действия.

И сумасшедший инженер (замечательно сыгранный С. Дрейденом) и его друг белорус, обрисовывают своим поведением некий контур желанного, ответность среды, которая смертельно и страшно молчит. Оба они занимаются своеобразным мучительным перформансом, рисуя иное тело действительности, приближая отчуждающуюся от них картину местности, переживая ее неорганичность.

"Последняя любовь на Земле" (2010)

Оригинал взят у margopa в Самые красивые киноленты 2011 Perfect Sense (David Mackenzie)

Кинопоиск

Вирус? Да мы в мегаполисах именно так и живём. Шагаешь по Бульварному кольцу, а вместо запаха свежей зелени нюхаешь выхлопные газы машин, стоящих в пробке. Перекусываешь на бегу – некогда принять дары Диониса, есть «более важные дела», в итоге – фаст-фуд и потеря вкуса к жизни. Шум, музыка, грохот, толчея, все говорят одновременно и не слышат друг друга – театр глухих. В потоке лиц трудно узнать друг друга, в толпе теряем любимых, темнота, слепота. От осязания лучше сразу отказаться, нет ничего хуже вынужденного пребывания в толпе и незнакомых – враждебных – прикосновений.

Да и Perfect sense притупляется: если взглянуть на лица в метро, то у каждого второго явно выраженный синдром «эмоционального выгорания», в состоянии вечной усталости не до любви.

"По ту сторону надежды" (2017)

Оригинал взят у crazy_reader в «По ту сторону надежды», 2017, Финляндия, Германия, режиссёр Аки Каурисмяки

Кинопоиск

Если подойти к этому фильму формально, то можно сказать так: это фильм о судьбе беженцев в современной Европе. И в самом деле – главный герой, Халед, бежал из Сирии и после серии изнурительных испытаний, потеряв по пути сестру, оказался в Финляндии. Но здесь ему пришлось столкнуться с бездушной бюрократической машиной государства и не найти у неё сочувствия.

Формально так, но это всего лишь основа, фундамент, на котором разные режиссёры могли бы снять совершенно разные фильмы, что зависит от вкусов и взглядов каждого мастера в отдельности. Но так, как это сделал Аки Каурисмяки, вряд ли мог повторить кто-то другой. Потому что Аки Каурисмяки один такой.