"Ниоткуда с любовью или Веселые похороны" (2006)

Оригинал взят у rassudkin в Ниоткуда с любовью или Веселые похороны. Постановщик В. Фокин. 2006 год.

Кинопоиск

Когда в государстве нет свободы слова, возникает эффект дозированного общения. Это значит – говори только половину, остальное держи в себе. Как следствие, много одиноких людей: поговорить не с кем, и не о чем – табу на целый ряд тем и точек зрения.).

Поэтому в Советском Союзе очень ценились тусовочные квартиры и их хозяева. Квартирно-кухонным мини-обществам завидовали – не каждый мог быть вхож туда, а кто был вхож – те тайно гордились : общение без табу было было нагло взятой привилегией. Это особенность позднего СССР: де-факто состоявшимся и успешным считался не партийный босс, не образцовый семьянин с хорошей зарплатой, а харизматичный гений общения, звезда местного масштаба, в однушке которого проводили досуг иногда десятки друзей по вечерам. Собирались не для того , чтобы что-то замутить незаконно-политическое, а для душевного разговора без внутренней цензуры и , возможно, чтобы найти себе пару ( добрачный секс тоже был под нарушавшимся общественным запретом

"Служили два товарища" (1968)

Оригинал взят у pestvogel в post

Кинопоиск

Не особенно перевариваю советское кино в целом, но отдельные его образцы на несколько голов выше современного эрефовского уровня.

Почему-то вспомнился один из любимых фильмов.

Мне он кажется достаточно странным в плане идеологии - подчас "шариковский" коротышка-большевик (ну, шариковский в хорошем смысле, так сказать), не-от-мира сего бледнолицый кинооператор, одерживающий, как кажется, "моральную победу", отдельная песня - белый офицер, единственная симпатичная мне роль Высоцкого, казалось бы, причем он здесь, фильм, вроде, про двух "товарищей"...

Алексей Герман

Оригинал взят у egovoru в Я пленен в переливных снах

Что-то я не решаюсь смотреть последний, долгожданный фильм Алексея Германа – из-за тенденции, которая отчетливо прослеживается в его прежних произведениях.

"Проверка на дорогах" – фильм безупречно-классический, Парфенон кинематографа. Конструкция его "дышит", как живое существо. "Мой друг Иван Лапшин" уже более плотный, сложный: больше деталей попадает в кадр, и картинка меняется быстрее. Первый раз я видела его в юности, когда он вышел, и специально посмотрела сейчас еще раз – то же сильное впечатление. То есть, эта сложность пока еще работает на создание художественного эффекта. А вот "Хрусталев, машину!" представляет собой уже совершенный калейдоскоп. Чтобы сложить единый образ из этих фрагментов, требуется так много усилий, что невольно задумываешься, а стоит ли игра свеч?

"Под электрическими облаками" (2015)

Оригинал взят у vana_jana в Жизнь "Под электрическими облаками"

Кинопоиск

Мир этой киноленты заброшенная Стройка Коммунизма. Стройка в прямом смысле слова. Котлованы с вбитыми сваями, недостроенные мосты, незавершенные памятники, дома без оконных рам, арматурные конструкции – начало не построенных зданий. Над заброшенной стройкой стоит вечный туман и все время метет метель.

В этом мире живут люди. Обнищавшая советская интеллигенция, гастарбайтеры, бродяги, иностранные туристы жадные до такой экзотики и молодежь, выросшая на заброшенной стройке и ничему здесь не удивляющаяся. То и дело встречаются мажоры. То их дорогие автомобили вязнут на разбитых дорогах, то они весело в снежки играют, то спрашивают нищего экскурсовода где здесь рядом ресторан. А экскурсовод и правда не знает.

"На ярком солнце" (1960)/"Талантливый мистер Рипли" (1999)

Оригинал взят у adzhaya в Два мистера Рипли

Когда мониторишь блог кого-то, чьи любимые фильмы тебе гарантированно не нравятся, а нелюбимые - строго наоборот, это, по-моему, вполне эффективный способ составлять своё киноменю. По этой причине не считаю разумным умалчивать о личных антипатиях, вдруг кому-то это важно и практически значимо.

Так вот, я ненавижу "Талантливый мистер Рипли" Энтони Мингеллы 1999 так же сильно, как обожаю "На ярком солнце" Рене Клемана 1960.

"Сады осенью" (2006)

Оригинал взят у lbvs в Сады осенью (реж. Отар Иоселиани)

Кинопоиск

На днях смотрел "Сады Осенью" Отара Давидовича Иоселиани. После "Утра понедельника" прошло уже больше четырех лет и новый фильм ожидали от него давно.

Кратко о сюжете. Министр неведомого (возможно сельскохозяйственного, хотя это н очень то важно) министерства вынужденно уходит в отставку. С этого момента для него начинается обычная жизнь представителя среднего парижского класса. Некоторые из насущных проблем вроде денег, жилья и уходящих женщин сваливаются неотвратимо быстро. Зато восстанавливаются давно забытые связи с друзьями и прочими собутыльниками, которые с радостью принимают бывшего министра в свои объятия.

"Комплекс Баадер-Майнхоф" (2008)

Оригинал взят у beauty_spirit в Комплекс Баадера-Майнхоф /Der Baader Meinhof Komplex/ 2008

Кинопоиск

За каждой революцией, даже неосуществленной, виднеется призрак эшафота и, как в развязке «Гамлета», будет много трупов – таковы уж законы драматургии. Четвертого декабря 1974, когда небольшой Пежо уносил Жан-Поля Сартра из тюрьмы строгого режима Штуттгарт-Штаммхайм, где состоялась его встреча с Андреасом Баадером, было понятно, что революция сама забилась под ножом гильотины. Хотя еще собирались многотысячные демонстрации в поддержку «Фракции Красной Армии» (РАФ), ошарашенный газетными передовицами обыватель был готов одобрить любые меры против того, что нарушало его покой, члены РАФ уже прошли через систему «мертвых коридоров» и другие «цивилизованные» формы пыток демократической Германии - пройдет еще пара лет и большей части из них уже не останется в живых. Во что превратится обезглавленное движение в своей агонии, в 1979 году снимет абсолютно беспощадный фильм «Третье поколение» великий Фассбиндер (кстати, изначально симпатизировавший РАФу).

"Игра престолов" (2011) / "Демоны Да Винчи" (2013)

Оригинал взят у f_l_o_e в Фенстори.

Кинопоиск

История — это ложь,
которая была заточена как оружие людьми,
которые скрывали правду.
Т/ф. Демоны Давинчи.

Есть одна вещь, на которую мало кто обращает внимание. Большинство продуктов развлекательной продукции на историческую тему, что бы это ни было, книги, кино, сериалы и т.д. на рынок поставляется под брендом "исторического" жанра, а должно продаваться как фентези. Большинству всё равно, а меня раздражает. Это вот как если бы в магазине продавались апельсины, а над ними висел ценник - бананы 55,90 р. И вот приходишь ты на кассу, тебе их пробивают, а в чеке БАНАНЫ 1,212 кг ..... 67 р. 75 коп. Уж если все привыкли, то зачем кипишевать? Раз все привыкли, что апельсины, при продаже называют бананами, то и фиг с ними. Не отличающиеся когнитивной устойчивостью личности, так и вовсе начинают звать апельсины бананами в обиходе, иногда конечно круглыми бананми, но чаще уже просто бананами.

"Скромное обаяние буржуазии" (1972)

Оригинал взят у newsick в "Скромное обаяние буржуазии" Луис Бунюэль 1972г.

Кинопоиск

Что они делают

О чем они говорят
И о чем они думают?
Несколько ипостасей в жизни "смипатичнейшей шестерки".
Начинаем. Спотыкаемся. Потому что не получается ничего. Ни пойти в гости, ни поесть в ресторане, да и дома поесть не получается. Ни заняться любовью. Кончаются чай и кофе. А они не кажутся разочарованными. Они так живут. Изменяют, учат друг-друга как пить мартини и напиваются до неприличия, перевозят кокаин в диппочте и терпеть не могут наркоманов. Брезгуют. Нет, автор, с такими героями не получится Ваше кино. Эти выбранные Вами представители исследуемого сословия чересчур статичны, идут по дороге через пустое весеннее поле, забавны и для них не придумано будущее.

«До встречи с тобой» (2016)

Оригинал взят у freesopher в «До встречи с тобой»

Кинопоиск

Фильм позиционируется как мелодрама.
На самом деле - красивая пропаганда эвтаназии для безнадежно больных, права выбора человека - жить или умереть.
Смотреть было скучно, фильм казался прозрачным, но вместо ожидаемого хеппи энда - уход из жизни главного героя.
Успешного, сказочно богатого молодого человека, единственного сына английских аристократов сбивает мотоциклист - как результат - практически полный паралич.
Жизнь резко меняется, с чем герой решительно не согласен смириться - он эгоист и гедонист: не можешь наслаждаться жизнь в полной мере - уходи из нее!

"Фигляр, шумящий на помосте" (1997)

Оригинал взят у mr_henry_m в «Впечатления – настоящий долг ищущего человека»

Кинопоиск

Ингмар Бергман известен как мрачный и аскетичный художник, чей талант выражался в неподражаемом умении переносить на экран глубоко личные переживания и искания, а подчас и болезненные, параноидальные фантазии. Хотя именно болезненность была особенно свойственна его картинам, равно как и его натуре, требовавшей постоянно выплёскивать наружу все душевные страдания. Именно она-то и бросала на светлый дар художника омерзительную тень, которая порой окончательно затмевала весь свет и даже в лучшем случае оставляла сильно гнетущее впечатление. Трудно сказать, какая из картин режиссёра была для него самой личной, самой исповедальной, самой важной. По крайней мере, есть несколько таких, что претендует на особое место в его творчестве.

"Сказка странствий" (1982)

Оригинал взят у richteur в Сказка странствий, 1982

Кинопоиск

На излете советского режима, плавно трансформировавшегося из империи лжи в республику вранья, как и во всяком переходном обществе возник своеобразный пересменок, характеризовавшийся относительной свободой слова. У этой свободы, впрочем, были свои границы: перечить официальной идеологии было разрешено, во-первых, лишь в форме аллегории, а во-вторых — только нерусским. Таким образом, сужалась целевая аудитория критики, а сама критика встраивалась в систему и становилась ее органичной частью, то есть, превентивно обезвреживалась. Яркий пример такой нетленки - «Кин-дза-дза» Данелии, которая, вроде как довольно откровенно издевалась над советской властью, но по факту выполняла важную социальную функцию «разрядки смехом», после которой ненавистные «эцилопы» и «господа ПЖ» из реальной жизни начинали казаться зрителю безопасными клоунами... трудно даже представить, сколько бед такое искаженное восприятие принесло несчастным интеллигентам.

"Смерть хиппи! Да здравствуют панки!" (2015)

Оригинал взят у caps_lo в Смерть хиппи! Да здравствуют панки! (киношка 2015)

Кинопоиск

Представим картинку из уже древнего, седого анекдота: к власти пришли хиппи, теперь все чиновники обязаны курить анашу, а преподаватели на лекциях читают выдержки из руководств по фрейдо-марксизму.

Так начинается свежеиспеченный фильм «Tod den Hippies!! Es lebe der Punk!»

Уже из названия видно — картина явно рассказывает о немецкой контркультуре, а так как немецкая контркультура исторически представлена «братушками до середины 60 годов» (тамошних волосатых банально отправили в трудовые лагеря) и панками «около 80», они сторчались и умерли, то мы надеемся увидеть именно что представителей второго, смутного поколения, да еще живыми. Ага, без целей и религии, но с большим желанием сотворить нечто... такое... грандиозное! Обязательно музыкальное, но не всегда гетеросексуальное. Время садомазохистских тусовок, улетных и безумных поступков, презрения к политикам и политиканству и т.д.

"Пять вечеров" (1978)

Оригинал взят у marie_bitok в Тайная драма в интерьерах коммунальной квартиры

Кинопоиск

Время было тяжелое, но они любили друг друга. И разве могли они предположить, что впереди их ждет многолетняя разлука, сломанная судьба и горькое прозрение на закате жизни. И пропасть в двадцать лет между двумя их встречами вместила столько боли, и разочарований, и обманутых ожиданий, что кажется, с этим грузом быть вместе друг с другом они уже не способны.

В 1978 году Никита Михалков снял картину «Пять вечеров». Снял почти спонтанно, с некоторой долей творческого авантюризма. Работая над фильмом «Несколько дней из жизни Обломова», в котором была «летняя» серия и «зимняя», он не хотел распускать съемочную группу во время этого вынужденного перерыва. Для этого и запустил съемки по пьесе Александра Володина. Возможно, именно эта импровизация сделал картину легкой для восприятия, не превратив при этом легкость в легковесность. Это вдумчивое, драматическое полотно, исполненное ностальгии и горечи одновременно.

"Фарго" (2014)

Оригинал взят у callisto_13 в Фарго: сезон 1. Кто такой Лорн Малво?

Кинопоиск

Мини-сериал "Фарго", снятый по мотивам одноименного фильма (1996) братьев Коэнов, из тех, что надолго оставляют в шоковом состоянии. Коротко поясню для тех, кто до сих пор не видел этот фильм. Сериалы в последнее время выходят на уровень большого, достойного кино, и "Фарго" - из их числа. Его автор, Ной Хоули, перевел в формат сериала оскароносный фильм Коэнов не напрямую, а сохранив его дух, атмосферу, жанр черной комедии, некоторые сюжетные линии и типажи героев.

Итак, ужасы нашего городка. В затерянном где-то в Миннесоте городке Бемиджи появляется стареющий мужчина с усталым взглядом. Это и есть Лорн Малво (Билли Боб Торнтон, он же Плохой Санта, он же экс-муж Анжелины Джоли). Первое впечатление - степной волк, да-да, тот самый, усталый, не известно откуда взявшийся, потрепанный жизнью Степной Волк Германа Гессе (упс, в багажнике его авто содержится мужик в трусах).

"Отторжение" (2009)

Оригинал взят у noname_rambler в Отторжение

Кинопоиск

«Отторжение» – странный фильм украинских кинематографистов по мотивам повести русского писателя со странным названием: "Г".

Посмотреть его стоит по разным причинам: ну, например, вы любите авторское кино (независимо от художественных достоинств, просто за то, что – "другое", не "интерстелляр"), либо вы поклонник творчества Богдана Ступки – здесь одна из последних его работ, либо вы зачитывались в детстве научной фантастикой – хотя в этом случае, особенно если детский интерес не угас с возрастом, возможно вы будете разочарованы – перетеканием жанра (в фильме), ну... тогда – «Интерстеллар».

Либо ...

"Левиафан" (2014)

Оригинал взят у a_fixx в О фильме А. Звягинцева "Левиафан" (2014)

Кинопоиск

Всерьёз рассматривать претензии к фильму по поводу "очернения образа России" и "отсутствия положительного героя", конечно, невозможно. При таком взгляде "Мастер и Маргарита" - очернение сразу и советской действительности, и Христа, а "Процесс" Кафки - очернение действительности буржуазной, австро-венгерской. "Тангейзер" оскорбляет чувства верующих, а "Левиафан" - патриотствующих. "И очень просто", как говорил Шариков. Привычно слышать такие рассуждения от "черни", но когда профессиональные критики во главе с министром культуры ищут (и, разумеется, не находят) положительного героя, становится неловко. Видимо, это всё школа соцреализма сказывается. Верно Синявский писал, что правильнее было назвать это направление соцклассицизмом.

"Голгофа" (2014)

Оригинал взят у d_desyateryk в «Голгофа» / Calvary (Джон Майкл МакДонах, Ирландия, 2014)

Кинопоиск

В маленьком приморском городке живет католический священник отец Джеймс. Однажды в воскресенье к нему приходит на исповедь прихожанин, который сообщает, что в детстве подвергался насилию со стороны ныне почившего священнослужителя. Из этой горестной истории пострадавший сделал странный вывод: на убийство плохого пастыря никто и не обратит внимания, тогда как убийство хорошего заставит общество задуматься. У отца Джеймса есть неделя на то, чтобы привести в порядок земные дела.

Фильм «Голгофа» снят Джоном Майклом МакДонахом – восходящей звездой ирландской режиссуры. В 2000 году он дебютировал короткометражкой "Вторая смерть", три года спустя стал автором сценария исторической драмы "Банда Келли" с Хитом Леджером, Орландо Блумом, Джеффри Рашем и Наоми Уоттс в главных ролях - эта работа принесла ему номинацию на премию Австралийского киноинститута. Его первый полный метр "Однажды в Ирландии" (2011) получил приз за лучший дебют Берлинского МКФ. Кстати, там схожий сюжет: одиночка-полицейский в ирландском захолустье в определенный момент также сталкивается со смертельной угрозой и так же, как и отец Джеймс, притягателен в своих противоречиях – массивный ангел добра на земле.

Александр Сокуров

Оригинал взят у luckyed в Александр Сокуров. "И корабль плывёт..."

Кинопоиск

«Поспешим за волнами!

Трудный путь перед нами

путь удач и забот.

Но корабль наш плывет.

Вперед, вперед,

                 корабль идет...»
Федерико Феллини, Тонино Гуэрра

Дамы и господа!
Привычно и суетливо деля мир по горизонтали (политические, религиозные, эстетические предпочтения), мы забываем, что главное-то разделение происходит по вертикали, вне зависимости от наших потуг.
От воинствующего ничтожества, "понижающего общий уровень" (Станислав Ежи Лец), до гения.
Цепочку предыдущих встреч цикла "Открытая лекция" (Юрий Норштейн. "Невозможное - невеста человечества. К ней летят наши души", Светлана Алексиевич. "Держать в душе свечу и не давать её загасить" и Александр Невзоров. "Почему я разлюбил фашизм?") продолжил Александр Сокуров, кинорежиссёр, чьё имя по решению Европейской Киноакадемии внесено в список 100 лучших режиссеров мира. Состоялся разговор на тему «Цели государства и цели искусства совпадают редко…» и показ нового фильма «Франкофония». 

"Мистер Смит едет в Вашингтон" (1939)

Оригинал взят у egovoru в "Мистер Смит отправляется в Вашингтон", реж. Фрэнк Капра (1939 год)

Кинописк

"Американской мечтой" обычно называют веру в то, что каждый может достичь материального благополучия, если не пожалеет труда. Но у нее есть и другая, может быть, более важная составляющая - вера в то, что личность - каждая - таки способна сыграть роль в истории. Этой вере и посвящен этот голливудский фильм, в котором она на редкость убедительно передана исполнителем главной роли, Джеймсом Стюартом. Стюарт - актер уникальный: обладая внешностью, вполне подходящей для первого любовника, он наделен неподражаемым даром комического. Видимо, это и позволило ему избежать фальши, почти неизбежной при попытке воплотить идеал в кино. А все, что известно о нем самом как о человеке, заставляет предполагать, что то, что мы видим на экране - не только игра.

"Жить своей жизнью" (1962)

Оригинал взят у nika_sc в кинорулетка французская "новая волна"

Кинопоиск

Поиск, эксперимент, бунт - слова, определившие 1960-е. Теории, моментально опробованные практикой. Без стеснения выбранные герои и темы.

Нана - продавщица музыкального отдела, ставшая проституткой. Мотивы обозначены (скука, нужда, нежелание играть навязанную роль), но это лишь сведенные воедино штрихи, из которых не сошьешь перчатку и не бросишь в лицо обществу: вот до чего ваш строй доводит нас! Нет, здесь совершенно отсутствует гнев, не интересует Годара и осуждение с морализаторством. Он рассматривает только два понятия - "жить" и "свой".

"Пленка" (2001)

Оригинал взят у cinemafeel в Лучше меньше, да лучше

Кинопоиск

 

Суть фильмов подобных «Пленке», нелегко передать, не раскрывая в подробностях динамику развития сюжета, поскольку суть эта заключается непосредственно в сложных нюансах взаимоотношений персонажей, выраженных через диалоги, мимику, жесты. По существу, это спектакль — сценой служит комната в мотеле, где и происходит всё действие. При таком аскетичном способе съемки, значение исполнительского мастерства актерской команды трудно переоценить. И, надо отдать им должное, справились они со своей задачей замечательно.

"Клуб неудачников" (2011)

Оригинал взят у alisa_kuper в Клуб неудачников

Кинопоиск

Стамбул, 90-е годы, два четких турецких парня слегка за 30. Каан издает книги, которые никто не читает (Уильям Блейк, Ник Кейв, Кортасар…) Мете держит бар и магазин грампластинок для полутора спятивших коллекционеров. По ночам вдвоем ведут радиопрограмму «Клуб неудачников», которую – угадали, никто не слушает, поэтому бесплатно. Зато для собственного удовольствия, как и всё, что они делают. Просто двое мужчин полуночничают за стаканом виски и сигаретой, разговаривают… О чем? Ну да, о женщинах, о любви и сексе, а еще о музыке, книгах, религии, философии. Нет, всё-таки кто-то их слушает:

"Звездный десант" (1997)

Оригинал взят у hmm_danone в «Звёздный десант». Жуки как средство пропаганды

Кинопоиск

Конец XXIII века. Демократия показала собственную несостоятельность, и к власти пришли военные. Они ввели новые законы: отныне гражданство можно получить только после службы в армии. Быть гражданином значит иметь определяющие права - избирательные, образовательные, политические. Согласно новой идеологии, управлять государством должен человек, готовый отдать жизнь во имя страны, а на это способны только военные. Тем временем колонизирующее другие планеты человечество обнаружило разумную цивилизацию огромных насекомоподобных существ, которые крайне недовольны вторжением людей в космос. Между колонистами и коренными жителями планет происходят схватки, в которых насекомые неизменно побеждают за счёт огромной численности и неистовой кровожадности. В это время где-то на Буэнос-Айрес заканчивают школу несколько красивых молодых ребят. Не без влияния школьного учителя, военного в запасе, они решают пойти в армию.

"Прогулка" (2003)

Оригинал взят у smurofff в "Прогулка", 2003, Алексей Учитель

Кинопоиск

Посмотрели этот фильм уже с неделю назад, но он не забывается, как это часто у меня бывает, на другой день, а значит, достоин того, чтобы сказать о нём пару хороших слов и посоветовать ещё не смотревшим.
Я с творчеством Учителя была на тот момент знакома только по фильму "Дневник его жены", который в своё время тоже очень запомнился и зацепил. К тому же оказалось, что сценарий "Прогулки" (как и "Дневника") написан Дуней Смирновой, поэтому ожидания от фильма только возросли.

"Елена" (2011)

Оригинал взят у tanja_shi_no в А я не люблю фильмы Звягинцева.

Кинопоиск

Смотрю фильм "Елена". Сейчас по "России"его показывают. Смотрю с трудом: для галочки и что бы наконец то проникнуться и понять, что же многим образованным людям нравится в его картинах. Параллельно смотрю о фильме информацию в интернете. В одном месте написано: "Трудно сказать, что произошло с самим Звягинцевым и почему он в третьем большом фильме отходит от фирменной непонятной многозначительности. "Елена" - самый понятный из его фильмов. Дело здесь и в совместных усилиях режиссера и оператора, создающих особый художественный мир, очень похожий на наш, но в котором каждое движение, каждый жест красивы и значимы." И я поняла: мир Звягинцева совсем не похож на мой. Вообще не похож. И дело не в моем замкнутом мирке: я вообще вижу мир иным. Мы с ним живем в разных мирах. И красота - моя и Звягинцева - совсем разные. И его предыдущие фильмы воспринимались мною так же. Многозначительность всех его работ воспринимается мною, как натянутая фальшь, напыщенная пустота и внешняя имитация западного, брендового, артхаусного и "настоящего" кино. И мне как то абсолютно все равно, что его работы любят на Каннском и Венецианском фестивалях.

"Эйфория" (2006)

Оригинал взят у rassudkin в Эйфория. Постановщик Иван Вырыпаев. 2006 год.

Кинопоиск

Все смешалось в доме Облонских. Это очень странно - назвать любовь эйфорией. Иван Вырыпаев перепутал совсем разные чувства и выдал одно за другое. Якобы любовь - это обманка.
 

Впрочем, настоящая обманка в картине есть. Герои фильма с рождения жили, не приходя в сознание по общей схеме и вдруг обнаружили, что у них есть душа. Что свою, а не чужую жизнь они могут прожить только друг с другом. Но Вера и Павел не предвидели, что приход в чувство и сознание наказуем теми, у кого есть только чувство "все как у людей", чувство "не хуже других" и чувство собственности. счастье обманом привело их прямиком к смерти.

"Географ глобус пропил" (2013)

Оригинал взят у kozhevnikov_r в Географ глобус пропил

Кинопоиск

Рекомендация

Жанр:  взрослая, романтическая психодрама-терапия.
Возраст: 25+, для обоих полов, хорошо парами

Рекомендую этот фильм всем людям 25+, испытавших любовь (не влюблённость). Лучшая роль Хабенского, фильм года, возможно, десятилетия. Чувствующим отчуждённость можно поплакать, остальным можно просто посмеяться. Психотерапевтический эффект и заряд бодрости на трудовую неделю.

Почему наше кино безнадежно

Оригинал взят у strannik1990 в ПОЧЕМУ НАШЕ КИНО БЕЗНАДЁЖНО

Последние кинопремьеры российских режиссёров вызвали разочарование, если не сказать больше. «Цитадель», «Высоцкий», «Елена», «Жила-была одна баба», «Фауст», «Овсянки», «Эйфория» – эти фильмы полны безысходности и безнадёжности.
Громкий успех немого чёрно-белого ретро-фильма «Артист» доказывает, что люди истосковались по простым человеческим эмоциям любви и добра. Я посмотрел этот фильм несколько раз. Невольно вспомнились наши великие комедии: «Весёлые ребята», «Волга-Волга», «Цирк»…

Почему же наши современные фильмы лишены надежды, и так ли безнадёжно российское кино?

Эйзенштейн говорил, что кино – это идеальный сейсмограф, оно точно диагностирует состояние общества. Когда общественная жизнь и культура в упадке, даже у великих художников ничего не выходит.

"Еще один год" (2014)

Оригинал взят у iowrus в Еще один год (2014) Оксана Бычкова

Кинопоиск

И зачем рядовые бездари берут камеру в руки? Чем их не устраивают мётлы и лопаты? Ну, хорошо, есть же рекламные ролики для провинциального тиви, клипы сельских рок-групп, так нет же – подавай им большой кинематограф! Оксана Бычкова, известная по убогой мелодраме «Питер FM», возвращается на широкие экраны с новой бестолковой историей любви.

Быдлан и вафля, вчерашний пэтэушник, таксующий по ночам, окольцован начинающей журналистской, стремящейся попасть в модную тусовку хипстеров. Вращаясь в мире дизайнеров, редакторов, художников и актёров, юная леди начинает задумываться о тягостях семейной жизни. Между её стремлениями к росту и убеждениями мужа, весьма безынициативного мешка, образуется маленькая пропасть, заполнить которую постельными утехами не получается. Жена в конец изводится сомнениями, и брак даёт первую трещину. «Даже клятвы любящих стоят не дороже клятвы трактирщиков. Обе скрепляют фальшивые счета».

"Питер FM" (2006)/"«V» значит вендетта" (2006)

Оригинал взят у vana_jana в Два фильма, один Юбилей!

10 лет как на экраны вышли 2 фильма.

Питер я посмотрел сегодня благодаря Кинопоиску. На Вендетту я ходил в 2006-м 2 раза. Вендетта это событие глобального масштаба. А Питер... ДА все так и было. Россия середины 2000-х! ‎ПитерFM называют культовым фильмом моего поколения. В принципе он имеет все что нужно чтобы им быть. Образы героев вполне характерные и четко показанная обстановка.